Resensi Film Bagus

The Grey, Teror dan Keindahan

2012-02-28T12:20:00.000+07:00

Hidup dan mati duduk berdampingan dalam kisah tentang survival di tengah alam liar yang beku, di mana auman serigala ganas menggema di seluruh tempat. Dengan mengambil gambar di tengah alam liar British Columbia, The Grey mengambil setting keras dan dingin yang menjadi kunci dalam menghadirkan suasana bertahan hidup di alam liar.

Setting yang ada dengan sendirinya menghadirkan nuansa yang memang diinginkan oleh film besutan Joe Carnahan ini, tak ada yang berkilauan di sini. Penampilan kuat dari Liam Neeson menjadi fokus sentral yang pasti menarik perhatian penonton. Dia adalah kompas kita saat kita mencoba menikmati teror yang ada, isolasi, konflik, harapan, dan berbagai halangan untuk bertahan hidup.Ottway (Neeson) adalah seorang pria yang kesakitan yang - dengan suara penuh keputusasaan - mencoba mendeskripsikan hidupnya di sebuah oil rig dan perannya dalam melindungi orang-orang yang bekerja di sana dengan cara menembaki serigala pengganggu. Dia memandang rendah para pekerja oil rig itu dan dia juga memandang rendah dirinya sendiri, merasa dirinya tidak pantas untuk menjadi bagian dari umat manusia. Ottway sudah siap untuk mengakhiri hidupnya yang menyedihkan tetapi sesuatu menghentikan niatnya itu.

Sebagian besar film ini bersifat "physical" - orang-orang berjalan di timbunan salju setinggi lutut dan mencoba menembus badai salju di tengah teritori serigala predator. Akhirnya sebuah ironi natural terjadi saat yang diburu menjadi predator dan sebaliknya.

Tidak semuanya bertahan hidup. Ada beberapa konflik dan gejolak, juga percakapan-percakapan yang sangat berarti saat orang-orang itu berbagi sedikit tentang diri mereka dan bercerita tentang special people dalam hidup mereka. Kita juga menjadi lebih akrab dengan sosok Ottway dan kunci dari semua masalah terungkap tepat saat film hampir berakhir.

Petualangan, kisah survival dan drama psikologis, The Grey membawa kita ke dalam sebuah dunia keras di antara hidup dan mati. Kecantikan lanskap dengan pohon-pohon tertutup salju adalah sebuah kontradiksi dengan teror dan perjuangan berat yang terjadi. Ilustrasi musik digunakan seperlunya dalam porsi yang tepat dan efek yang digunakan sangat hebat. Situasi kontras antara alam liar dan keindahan tersaji secara imbang dan sempurna.

well, siapa pun akan menyukai film ini. Permainan Neeson yang cemerlang, gambar-gambar yang menarik akan membuat anda lupa akan waktu yang berlalu..

Sutradara: Joe Carnahan
Penulis: Joe Carnahan, Ian Mackenzie Jeffers
Pemain: Liam Neeson, Dermot Mulroney, Frank Grillo

The Artist, Sebuah Kebisuan yang Mempesona

2012-02-18T13:20:00.002+07:00

Dalam banyak hal, The Artist adalah sebuah pencapaian prestasi. Sebuah film bisu produksi zaman sekarang yang, saking sempurna penggarapannya, bisa saja dianggap sebagai sebuah film klasik betulan produksi tahun 20-an. Segala teknik yang digunakan dalam produksi The Artist (pencahayaan, pengaturan bayangan, pengaturan warna hitam dan putih) menunjukkan sebuah keseriusan yang didasari pada study mendetail tentang film klasik zaman baheula.

Selain masalah teknis, The Artist mempunyai jiwa sebuah film bisu. Film ini mempunyai momen-momen yang sangat khas dalam sebuah film klasik. Sebut saja kesetiaan dan kerinduan yang divisualisasikan dengan sangat baik. Sutradara Michel Hazanavicius dan para aktornya sukses menyuguhkan gesture yang terarah, murni, tanpa harus terjebak dalam sebuah kekonyolan gerak.
Jean Dujardin, bermain sebagai seorang idola film bisu, tidak hanya melakukan gerakan-gerakan tanpa makna. Dia sanggup masuk ke dalam sebuah kesadaran tentang berakting dalam film klasik tanpa suara. Senyumnya sangat khas dan mempesona, sesuatu yang sudah hilang seiring diproduksinya film yang bersuara (talkies).

Kita pun bertemu dengan karakter George Valentin (Dujardin), seorang yang berada di puncak dunia film bisu tahun 1927. Dia benar-benar seorang idola yang hidup damai dengan popularitas dan sering pamer tanpa tahu malu. Pada puncak karirnya, dia bertemu dengan Poppy Miller(Berenice Bejo) dan mereka pun berhubungan. Lalu, datanglah era film bersuara (talkies), Valentin tiba-tiba mendapati karirnya menurun sementara Miller justru sedang naik daun. Valentin harus melihat keraguan akan aktingnya di era yang baru, dan itu menyakitkan.

Kenapa Valentin tidak mau bermain dalam film bersuara atau setidak-tidaknya mencoba? Pertanyaan akhirnya terjawab ala sebuah film bisu, dengan halus dan menyentuh. Menyaksikan The Artist adalah meyaksikan matinya sebuah medium klasik yang pernah menyatukan dunia menjadi satu, yaitu film bisu yang dalam masanya sangat berpengaruh dan bisa dinikmati siapa saja tanpa adanya batas yang menghadang.

Sutradara: Michel Hazanavicius
Skenario: Michel Hazanavicius
Pemain: Jean Dujardin, Bérénice Bejo, John Goodman

Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2 , Finale yang Memuaskan Fans

2011-07-30T13:08:00.003+07:00

Pertempuran antara kekuatan baik dan jahat berkembang menjadi perang habis-habisan saat Harry Potter (Daniel Radcliffe) meneruskan usahanya untuk mencari Horcrux yang merupakan kunci untuk mengalahkan Voldemort (Ralph Fiennes). Bersama Ron (Rupert Grint) dan Hermione (Emma Watson), Harry menemukan legenda Deathly Hallows.

Bab terakhir serial Harry Potter, sekali lagi, menonjolkan efek yang kaya dan padat sehingga agak mengalahkan narasinya. Mereka yang belum membaca novelnya mungkin agak kebingungan mengikuti cerita film ini walaupun terlihat jelas bahwa film ini memang "diperuntukkan" bagi para fans fanatik Harry Potte yang pasti sudah hafal dengan segala lekuk liku cerita ini sejak kurang lebih 10 tahun yang lalu.

Cerita dimulai dengan berlanjutnya pencarian Horcrux yang tersisa oleh Harry, Ron, dan Hermione untuk bisa mengalahkan Voldermort. Adegan awal saat mereka berkelana di saat-saat genting melalui jurang terjal adalah momen emas di film ini. Makhluk-makhluk seperti goblin atau ular piton yang merayap mencari daging manusia tampil mengagumkan (walau mungkin juga menyeramkan bagi beberapa orang).

Mungkin kelemahan terbesar dalam Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2 adalah interaksi antara karakter-karakter kunci terlalu sedikit diperlihatkan; film ini "hanya" mengandalkan ultimate duel antara Harry dan Voldermort. Ralph Fiennes sukses menghadirkan sosok villain yang berkarakter kuat, Voldermort yang menakutkan dengan wajah tak berhidung nan menjijikkan. Alan Rickman menggunakan waktunya di screen sebagai Profesor Snape dengan sangat baik dan memorable, sementara Maggie Smith tampil dalam form yang baik. Ada juga bumbu romansa, dengan ciuman antiklimaks antara Ron dan Hermione yang nampaknya sudah usai sebelum dimulai.

Banyak sekali ide yang berlompatan ke arah kita yang seringkali bercampur aduk dalam plot yang ramai yang sedikit mengabaikan sentuhan emosional. Bagaimanapun, para penggemar fanatik pasti puas menyaksikan Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2 sementara JK Rowling bertambah kaya, tentu saja......

Sutradara : David Yates

Skenario : Steve Kloves
Pemain : Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Ralph Fiennes, Alan Rickman

Download Wallpaper Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2

sumber: http://www.urbancinefile.com.au/home/view.asp?a=17958&s=Reviews

Breach, Spy Thriller yang Memukau

2011-04-29T21:08:00.003+07:00

Breach disutradarai oleh Billy Ray, yang juga menulis Flightplan dan menyutradarai Shattered Glass. Diangkat dari kisah nyata tentang penerobosan intelijen paling hebat dalam sejarah Amerika, film ini melacak peristiwa-peristiwa yang mengarah ke penahanan agen FBI yang berdedikasi dan bereputasi bagus, Robert Hanssen (Chris Cooper). Hanssen melakukan pengkhianatan kepada negaranya dengan menjual rahasia negara kepada Uni Soviet.
Agen FBI yang masih berstatus rookie, Eric O'Neill (Ryan Phillipe), ditugaskan untuk menyamar di dalam FBI untuk menangkap Hanssen. Di permukaan, Hansen adalah agen yang tangguh, tidak kenal basa-basi, dan takut pada Tuhan. Tetapi, di dalam dirinya, tersimpan sosok sinis yang amat jauh berbeda dengan kesan di permukaan. O'Neill bertugas untuk mengumpulkan lebih banyak bukti untuk mendakwa Hanssen.

Film ini adalah adu pintar antara agen intelijen dengan sisipan kesalahpahaman dalam keluarga O'Neill. Saat O'Neill berjuang untuk mendapat kepercayaan dari Hanssen, dia juga mendapat tentangan dari istrinya yang tidak paham tentang sensitivitas pekerjaannya di kantor. Di sinilah muncul konflik antara keluarga dan misinya.

Jika anda menyukai film spy thrillers, maka anda harus bersabar saat film perlahan membangun ceritanya. Bagaimanapun, tetaplah menyenangkan menyaksikan film ini berkembang setahap demi setahap walaupun anda pasti bisa menebak arah ceritanya.

Chris Cooper menyuguhkan penampilan yang luar biasa sebagai Robert Hanssen yang kharismatis. Anda akan menyukai saat-saat dia membimbing O'Neill dengan ego dan kesombongannya sebagai veteran, menjelaskan tentang politik FBI dan persaingan antar agen. Ryan Phillipe berhasil mengimbangi Cooper dengan tampil meyakinkan - kita bisa merasakan adrenalinnya terpacu saat harus mengumpulkan bukti tentang Hanssen. Laura Linney hanya mendapat sedikit peran tetapi cukup bisa menampilkan kejengkelan tentang keputusan yang diambil O'Neill.

Ada otentisitas yang terasa di Breach karena Eric O'Neill menjadi konsultan khusus. Jadi jika spy thrillers adalah favorit anda, jangan lewatkan Breach.

Sutradara : Billy Ray
Skenario : Adam Mazer, William Rotko, Billy Ray,
Pemain : Chris Cooper, Ryan Phillippe, Dennis Haysbert, Laura Linney

Download Wallpaper Breach

sumber: http://anutshellreview.blogspot.com/2007/04/breach.html

The Fighter, Pertarungan dalam Sebuah Keluarga

2011-02-11T02:55:00.003+07:00

The Fighter menyuguhkan hiburan yang bagus dari awal sampai akhir dan memuat 2 penampilan brilian yang bisa dianggap salah satu yang terbaik sepanjang 2010. Lingkungan kelas pekerja di Lowell, Massachusetts, diwujudkan secara detil, dan Mark Wahlberg, sebagai petinju kelas welter Micky Ward (tokoh ini memang benar-benar ada), menjadi pusat simpati penonton. Rasanya, semua yang menonton The Fighter akan berpendapat bahwa ini adalah film yang berkualitas.

Tetapi, ada sisi yang "tidak jujur" di film ini. Micky Ward adalah petarung tangguh di ring tetapi, di luar ring, dia adalah sosok yang pasif dan tidak berdaya melawan pengaruh ibunya yang juga manajernya (Melissa Leo) dan saudara laki-lakinya, Dicky (Christian Bale) yang juga pelatihnya. Keduanya bisa dibilang tidak berguna bagi Micky. Ibunya tidak punya ketajaman bisnis yang bisa membawanya ke pertarungan besar sementara Dicky adalah pecandu narkotik yang tidak bisa diandalkan bahkan untuk hal-hal kecil.

Ibu dan Dicky adalah benalu, mereka hidup dari penderitaan dan rasa sakit Micky. Mereka bersatu untuk memanfaatkan Micky. Ini adalah penekanan dari penampilan Bale dan Leo. Walaupun berada di sudut Micky saat pertarungan, mereka bukanlah tim yang baik untuk Micky.

Sang ibu dan Dicky adalah tokoh antagonis di film ini dan bukanlah para petinju yang menjadi lawan Micky. Jadi wajar jika Bale dan Leo seharusnya menampilkan sosok monster yang belum pernah mereka tampilkan sebelumnya. Leo kehilangan aura kesungguhan dan hanya menampilkan karakter bom seks yang bisa bertahan di dunia laki-laki. Bale menyuguhkan penampilan yang cantik. Dengan menurunkan 30 pounds berat badannya, dia menampilkan Dicky yang merasa dirinya adalah jagoan penguasa lingkungan. Penampilan apik Bale datang dari observasi yang baik serta ketepatan secara fisik dan psikologis.

Sepanjang film, hanya 1 orang yang mendukung Micky. Dia adalah sang kekasih Charlene (Amy Adams). Walaupun menyenangkan, peran ini tidak memberi kesempatan bagi Adams untuk tampil menonjol.

Wahlberg menampilkan karakter yang membuat kita peduli padanya dan bertanya-tanya,"Apakah dia akan menjadi laki-laki sejati dan menegaskan sikapnya?" Sebaliknya, kita tidak akan bertanya,"Akankah dia menjadi juara?" karena memang pertanyaan ini menjadi tidak penting. Adalah usahanya untuk menjadi pria mandiri dan lepas dari kungkungan ibunya dan Dicky, dan bukannya pertarungan di ring yang menjadi highlight The Fighter.

Pada titik inilah, film menjadi tidak jujur. Skenario film berdasar kehidupan nyata sebaiknya berdasar pada fakta yang benar-benar terjadi. Tetapi, The Fighter mengkhianati anggapan ini dengan melakukan interpretasi yang didesain untuk menyenangkan orang-orang yang dipotret di film ini. Akibatnya, ada perpindahan fokus cerita dari karakter Micky ke karirnya sebagai petinju, lalu seolah-seolah The Fighter bercerita tentang perjalanan karir Micky semata. Perpindahan ini fokus ini cukup membuat kita mengernyitkan kening.

Sutradara : David O. Russell
Skenario : Scott Silver, Paul Tamasy, Eric Johnson
Pemain : Mark Wahlberg, Christian Bale, Melissa Leo, Amy Adams

Download Wallpaper The Fighter

sumber:
http://www.sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?f=/c/a/2010/12/17/MVL81GQ453.DTL

The Green Hornet, Pahlawan yang Manja

2011-02-08T23:49:00.004+07:00

Adalah berlebihan untuk mengharapkan inspirasi dalam The Green Hornet. Tak ada apapun di sini kecuali strategi dan konsep pemasaran serta merchandising yang bagus. Tak ada ide-ide segar yang muncul. Skenarionya ditulis Seth Rogen dan Evan Goldberg berdasarkan acara radio zaman dulu. Walaupun kita merasa mereka sudah berusaha keras, hasilnya adalah cerita yang berantakan, lemah secara konsep, dan tidak ada interest yang mengakar walaupun banyak dialog yang menyegarkan.

Sutradara Michel Gondry seharusnya tahu bahwa dia tidak bisa membuat film bagus dengan materi cerita yang kurang bagus. Tak banyak yang bisa dia lakukan kecuali mengusahakan yang terbaik dengan materi pas-pasan dengan cara mengoptimalkan
visual. Tetapi tidak banyak yang bisa dia lakukan dengan ceritanya dan juga karakter-karakter yang justru menjadi halangan baginya.

Rogen juga bermain sebagai Britt, playboy manja yang mewarisi sebuah surat kabar dan kerajaan media ketika ayahnya (Tom Wilkinson) meninggal. Britt melewatkan masa berkabung bersama temannya Kato (Jay Chou), mantan mekanik sang ayah, dan mereka lantas menyelamatkan sepasang sejoli dari genk jalanan. Inilah saat Britt mendapat ide untuk menjadi superhero - melakukan hal baik sambil melestarikan image penjahat - image yang dipromosikannya di korannya.

Sementara, penjahat sesungguhnya adalah seorang mafia Eropa Timur yang menguasai semua aktivitas ilegal di kota itu. Mafia ini dimainkan oleh Christoph Waltz yang di film ini diperkenalkan dalam sebuah scene yang sangat memuaskan. Waltz muncul di klub malam untuk berbicara dengan pemiliknya, yang telah menciptakan bisnis kristal meth tanpa memberikan sang mafia bagiannya. Sekarang, dia menagih bagiannya dan ternyata ditertawakan oleh sang pemilik klub.

Permasalahan film ini adalah komitmen Rogen dan Goldber untuk menampilkan gagasan bahwa Britt adalah seorang idiot yang komikal. Ini menjadi batasan bagi karakter dan film secara keseluruhan. Karakter Britt hanya ditampilkan sebagai pewaris harta yang dungu, bisa dibilang sebuah parodi dari pewaris kekayaan maha dahsyat. Saat tiba saatnya kekerasan, tidak ada yang peduli dengan sosoknya - selain dungu - juga manja.

Sutradara : Michel Gondry
Skenario : Seth Rogen, Evan Goldberg
Pemain : Seth Rogen, Jay Chou, Christoph Waltz

Download Wallpaper The Green Hornet

sumber:
http://www.sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?f=/c/a/2011/01/14/MVUT1H8ELI.DTL

Grown Ups, Mereka yang Tidak Pernah Dewasa

2011-01-28T11:34:00.002+07:00

Walaupun berjudul Grown Ups, film yang ditulis Adam Sandler ini tidaklah menampilkan cerita tentang kedewasaan sama sekali. Hal ini tidaklah mengherankan karena Sandler memang lekat dengan image seperti itu. Dia mungkin sudah 43 tahun dan punya anak tetapi masih mempertahankan jenis humor kekanak-kanakan yang membuatnya terkenal di akhir 90an (Happy Gilmore, Billy Madison, The Waterboy).

Humor-humor yang ditampilkan bukanlah sesuatu yang baru, malah cenderung antik. Sandler mungkin menganggap jokes tentang buang gas dan orang gemuk masih tetap lucu tetapi lelucon semacam itu sudah terlalu sering kita lihat dan cenderung membosankan. Pemeran lainnya (Chris Rock, David Spade, dan Rob Schneider) menampilkan jokes antara teman yang mungkin sulit diikuti orang lain di luar mereka.

Sandler berperan sebagai Lenny, agen Hollywood yang sukses. Istrinya (Salma Hayek) adalah perancang pakaian yang amat lincah, sementara anaknya yang manja sering mengirim sms kepada sang pengasuh untuk minta tambahan latte. Setelah pelatih basket Lenny sewaktu kecil, Buzzer (Blake Clark) meninggal, dia dan teman-temannya di masa kecil berkumpul di pemakaman dan terjadilah reuni diantara mereka.

Reuni itu berubah menjadi semacam kontes diantara mereka. Masing-masing mengincar kelemahan yang lain: ada yang takut istri, ada yang suka wanita lebih tua, ada yang pemabuk, dan lain-lain.

Semua itu akan baik saja jika ada nuansa komedi yang "pas". Daripada menghasilkan komedi yang lebih cocok dengan generasi sekarang, kita malah melihat 5 pria yang tidak pernah dewasa (dan tidak berniat untuk itu) yang memancing tawa dengan menembakkan panah ke kerumunan, menggoda perempuan dengan norak, atau mengganggu anak umur 4 tahun yang masih menyusui. Juga komedi slapstick yang sudah sangat familiar.

Grown Ups memang film tipikal Sandler. Jika anda memang penggemar berat dia, maka anda akan tertawa menyaksikan film ini. Tetapi, di situlah "kelemahan" Sandler. Formula film seperti ini akan menyulitkan dia untuk menjaring penggemar baru.

Sutradara : Dennis Dugan
Skenario : Adam Sandler, Fred Wolf
Pemain : Adam Sandler, Chris Rock, David Spade, Rob Schneider, Salma Hayek, Blake Clark

sumber:
http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-06-25-grownups25_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

The Way Back, Sebuah Perjalanan Panjang Nan Sulit

2011-01-26T10:37:00.002+07:00

The Way Back, dengan cerita epik dan setting yang spektakuler, mau tidak mau mengundang perbandingan dengan Lawrence of Arabia dan Dr. Zhivago. Semuanya dipenuhi medan lokasi yang berat.

The Way Back memang mempunyai setting yang bagus, tapi tidak demikian halnya dalam hal substansi. Tanpa harus dibandingkan dengan film-film klasik tadi, film ini memiliki kekurangan dalam hal perkembangan karakter.

Lokasi di Bulgaria, India, dan Maroko membuat film yang bercerita tentang pelarian tahanan Soviet menjadi lebih otentik.

Ada momen-momen yang menggembirakan, dan ada juga saat-saat yang betul-betul menegangkan. Kedua hal ini membuat kisah pelarian menjadi lebih sulit daripada yang anda bayangkan.

Peter weir adalah seorang sutradara yang benar-benar mahir. Film pertamanya, Gallipoli (1981), adalah sebuah epik perang yang mengejutkan. Bahkan film-filmnya yang bersifat komersial (The Truman Show, Master and Commander) tetap menampilkan sentuhan-sentuhan artistik.

Diklaim sebagai berdasarkan pada kisah nyata tentang tahanan di penjara Siberia yang melarikan diri, cerita pada The way Back berfokus pada beberapa laki-laki dan seorang perempuan yang menempuh perjalanan sejauh 4000 mil di dataran Siberia yang keras dan Gurun Gobi nan luas di Mongolia.

Cerita film ini terjadi kira-kira pada saat Perang Dunia ke-2. Karakter yang ditampilkan adalah tahanan Polandia Janusz (Jim Sturgess), penjahat Rusia Valka (Collin Farrel), orang Amerika yang penyendiri Mr. Smith (Ed Harris), dan Irena yang masih muda (Saoirse Ronan). Mereka semua berjuang di tengah hutan dengan temperatur yang membekukan dan harus melawan kelaparan karena keterbatasan makanan dan air. Mereka juga harus melawan serigala lapar dan sempat berpikir tentang kanibalisme.

Terinsipirasi dari book berjudul The Long Walk: The True Story of a Trek to Freedom, film ini memantul antara film yang memberi inspirasi dengan film membosankan. Tak perlu diragukan, perjalanan panjang memang mengandung 2 hal ini.

The Way Back, dengan durasi lebih dari 2 jam, terasa amat lama. Kecuali momen keputusasaan yang dalam, karakter yang ada tidak diberi sifat yang bisa membedakan satu dengan lainnya. Semuanya terasa datar-datar saja. Bagaimanapun, The Way Back adalah sebuah proyek ambisius dari Peter Weir yang layak tonton.

Sutradara : Peter Weir
Skenario : Keith R. Clarke
Pemain : Jim Sturgess, Ed Harris, Colin Farrell, Saoirse Ronan

sumber:
http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2011-01-21-wayback21_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Season of the Witch, Kisah dari Abad Pertengahan

2011-01-19T20:03:00.004+07:00

Nicholas Cage memperpanjang rentang peran yang dimainkannya dengan bermain dalam Season of The Witch, gabungan antara horror dan sejarah yang tidak terlalu jelek tetapi juga tidak bisa dibilang memikat. Peran yang agak "aneh" seperti ini bukanlah sebuah masalah bagi Cage yang tetap bisa tampil bagus dalam peran apapun. Tetapi dia dan co-star Ron Perlman terlalu pintar, terlalu tajam, dan terlalu kontemporer untuk berperan sebagai swordsmen di era 1300an. Walaupun punya twist yang bagus, film ini pada akhirnya lebih mirip dengan film yang bercerita tentang polisi yang berteman (buddy-cop movie).

Cage berperan sebagai Behmen, pendekar jagoan yang juga pemeluk Kristen taat. Dia ditugaskan dengan rekannya Felson (Perlman), sebuah tugas yang membuat
mereka ditangkap. Untuk menghindari penjara, mereka disuruh untuk membawa tersangka penyihir (Claire Foy) melintasi daratan Eropa menuju sebuah biara terpencil.

Lanskap yang ada sangat indah, adegan pertarungan digarap bagus, skenario oleh Bragi Schut menyimpan sebuah potensi cerita yang bagus, yaitu kekuatan supranatural yang menyebabkan wabah penyakit. Tetapi ada sebuah anakronisme dalam film ini. Bagaimana bisa pendekar yang memerangi non-believers malah ribut soal siapa yang akan membeli minuman keras? Kemudian, para penyihir yang sudah didandani secara tidak rapi tetap gagal menampilkan otentisitas yang dibutuhkan. Semua itu bisa dihindari jika saja sutradara Dominic Sena tidak terlalu fokus untuk menonjolkan kebintangan para pemainnya.

Sutradara : Dominic Sena
Skenario : Bragi F. Schut
Pemain : Nicolas Cage, Ron Perlman, Claire Foy

Download Wallpaper Season of the Witch

sumber:
http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2011-01-07-witch07_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

The Back Up Plan, Komedi Romantis yang Textbook.

2011-01-17T19:22:00.002+07:00

The Back Up Plan benar-benar mengikuti kaidah komedi romantis. Seorang pria bertemu wanita di taksi yang mereka tumpangi. Si wanita awalnya menolak si pria yang lama-lama bisa melelehkan hati si wanita. Mereka lalu berciuman lembut, berbagi lelucon dan seks, lalu tinggal bersama. Sebuah kesalahan yang memisahkan mereka terjadi dan konflik pun mencapai klimaksnya.

Selain mengikuti kaidah di atas, film ini juga melibatkan sebuah kehamilan yang terjadi lewat cara yang tidak biasa. Jennifer Lopez bermain sebagai Zoe, pemilik toko binatang peliharaan berumur 30an yang sudah menyerah dalam hal cinta. Dia
menjalani inseminasi buatan agar bisa hamil, sebuah eksperimen yang berjalan mudah.

Lalu Zoe bertemu Stan, pembuat keju yang diperankan oleh Alex O'Loughlin. Alex bukanlah seorang udik berpenampilan udik, dia adalah bergaya tipikal orang New York dengan postur layaknya model Calvin Klein. Alex menjual keju bikinannya ke para tetangga dan bermimpi untuk memiliki sebuah toko keju sendiri. Singkatnya, dia adalah Mr. Perfect.

Zoe juga sangat menarik. Selain cantik, dia juga bekas pejabat perusahaan besar yang sekarang menangani acara-acara penandatanganan buku. Dia mempunyai anjing Boston terrier cacat yang selalu menyambut kedatangannya.

Silakan menilai sendiri humor-humor yang ada di film ini: seorang ibu yang menyusui anak yang terlihat sudah terlalu tua untuk disusui, ibu bertato yang dalam proses melahirkan bayinya. Humor-humor yang lain terdiri dari bathroom humor dan lelucon menjijikkan tentang kelahiran.

Kita melihat Lopez yang memang benar-benar sadar akan kelebihannya secara fisik. Dia tampil cukup menawan dan lebih bisa beradaptasi dibanding film komedi terakhir yang dia mainkan. O'Loughlin tampil biasa saja dan hanya membuat Lopez menonjol sendirian.

Jika berbicara tentang komedi bertema kehamilan, maka Knocked Up dan Baby Mama menyampaikan lebih banyak kesan. The Back Up Plan disampaikan dengan gaya sitkom yang mudah ditebak sebelumnya.

Sutradara : Alan Poul
Skenario : Kate Angelo
Pemain : Jennifer Lopez, Alex O'Loughlin, Michaela Watkins

Download Wallpaper The Back Up Plan

sumber:
http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-04-23-backup23_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

New Town Killers, Perburuan Manusia yang Seru

2011-01-12T14:46:00.003+07:00

New Town Killers bercerita tentang orang kaya yang punya kegemaran aneh sebagai seorang sosiopath: berburu manusia sebagai sebuah kesenangan belaka. Memang, plot cerita seperti ini tidaklah orisinal tetapi tetap bisa disajikan sebagai sebuah film yang cukup bagus. Itulah yang dilakukan oleh sutradara Richard Jobson.

Alistair (Dougray Scott) adalah seorang bankir yang powerful dan kaya raya. Dia mengisi waktu luangnya dengan berburu manusia (ya, manusia. bukan binatang). Untuk melakukannya, dia membujuk para remaja miskin agar ikut bermain dengan
imbalan uang. Para remaja miskin ini tidak sadar bahwa nyawa mereka terancam jika ikut bermain dalam permainan ala Alistair. Kali ini, Alistair memilih Sean (James Anthony Pearson), seorang remaja miskin lainnya yang punya keterampilan fisik bagus.

Inti New Town Killers adalah Alistair. Dougray Scott memberikan segalanya untuk mewujudkan karakter antagonis yang patut dibenci. Alistair tidak akan membiarkan hal-hal seperti moralitas, loyalitas, dan kemanusiaan menghalanginya mendapat apa yang dia mau. Dia adalah contoh karakter film yang pasti akan dibenci oleh seluruh penonton karena memang tidak ada satupun yang bisa dicintai dari dirinya.

While I find Alistair fascinating as a monster, Jobson obviously intends him as a representation of the predatory rich. He has a lengthy and rather disturbing rant about the uselessness of the lower classes, their unimportance, the banality of their existence. He seems to equate people knowing you exist with an abundance of existence itself, as if his wealth and power over a few dozen people makes him more real. This is perhaps interesting as a character study, but as social criticism, it's egregiously out of date. It might fit the industrial age, but today, in the information age, the wealthy tend to be socially conscious philanthropists and kind, gentle people. Resent Bill Gates as you will, but he's no heartless monster. Or perhaps it is merely intended to say that the rich prey on the marginalized and have no concern for their well-being. That's not a particularly insightful message.

Jobson rupanya ingin menampilkan sosok Alistair sebagai representasi orang kaya sombong yang menindas orang kecil. Tema ini memang tidak akan pernah habis dibahas walaupun tidak semua orang kaya yang poweful adalah sosok-sosok monster yang patut dibenci. Bagaimanapun, pesan sosial yang disampaikan tidak akan terlalu mendapat perhatian dari penonton. Ini karena New Town Killers lebih fokus pada thriller yang tegang. Karakter dan situasi yang ada dibangun dengan cepat, lalu kejar-kejaran yang seru pun terjadi (walaupun ada adegan-adegan yang tersia-sia). Pearson patut mendapat pujian, dia membuat Sean tampil sebagai karakter yang simpatik. Nikmatilah kejar-kejaran yang seru antara Alistair yang powerful dan Sean yang cermat.

Sutradara : Richard Jobson
Skenario : Richard Jobson
Pemain : Dougray Scott, Alastair Mackenzie, James Anthony Pearson

sumber:
http://www.lairoftheboyg.com/2009/12/new-town-killers-2009-254.html

The Girl Who Kicked the Hornet's Nest, Penutup Sebuah Trilogi

2011-01-10T14:37:00.002+07:00

The Girl who Kicked the Hornet's Nest adalah film ketiga dari trilogi garapan penulis swedia Stieg Larsson. Film ini bukanlah yang terbaik dalam trilogi ini (yang terbaik tentu saja film pertama, The Girl With the Dragon Tattoo) tetapi tetap menantang. Dibutuhkan kesabaran, ketabahan, dan kemampuan untuk mengikuti jalan cerita dengan bermacam karakter dalam subplot yang rumit.

Terakhir kita melihat Lisbeth Salander (Noomi Rapace) dalam film kedua, The Girl Who Played with Fire, dia tergantung di kepalanya, terkubur hidup2 dan bertahan untuk membunuh ayahnya dengan kapak, semua terjadi di tengah pengejaran dirinya
oleh sang saudara kandung. Hornet's Nest dibuka dengan flashback ke kejadian-kejadian tadi, lalu sebuah kunjungan kepada Lisbeth di rumah sakit.

Film dimulai dengan Lisbeth yang menghadapi tuduhan pembunuhan, Mikael Blomkvist (Michael Nyqvist) dan stafnya mengumpulkan informasi tentang pihak-pihak yang telah menjebak Lisbeth. Sementara, pemerintah Swedia memmulai investigasi mereka sendiri. Konspirasi besar pun mulai menggelinding.

Yang kemudian muncul adalah sebagian thriller politik, sebagian cerita polisi, sebagian kisah ala Davinci Code, dan sebagian drama pengadilan. Lisbet, yang menjadi sentral film, menghabiskan banyak waktunya dengan berada di rumah sakit dan terkurung dalam sel. Dia juga tidak banyak berbicara.

Lisbeth's saga is, at its core, a cautionary tale for abusive caregivers and delinquent social services, but it's almost undone by sprawl. That the movie holds together at all is a testament to a smart, meaty screenplay by Jonas Frykberg and Ulf Ryberg and Daniel Alfredson's assured direction, which treats the most ludicrous plot
developments with stylish Hitchcockian poise.

Film ini memang bukan yang terbaik dalam sebuah trilogi. Tetapi skenario yang rapi dan penyutradaraan yang bagus membuatnya tetap layak tonton. Apalagi jika anda adalah penggemar film dengan plot dengan gaya Hitchcock.

Sutradara : Daniel Alfredson
Skenario : Ulf Ryberg
Pemain : Michael Nyqvist, Noomi Rapace, Lena Endre

sumber:
http://www.sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?f=/c/a/2010/10/29/MVPB1G290V.DTL

Little Fockers, Tontonan Keluarga yang Menyegarkan

2011-01-04T01:35:00.003+07:00

10 tahun setelah film pertama, Greg Focker (Ben Stiller) tampaknya mulai bisa diterima oleh sang mertua galak yang ex CIA Jack (Robert de Niro). Dalam Little Fockers, si kembar Henry (Colin Baiocchi) dan Sam (Daisy Tahan) menjelang usia 5 tahun. Greg dan Pam (Teri Polo) merencanakan pesta ulang tahun meriah. Secara diam-diam, Jack khawatir akan kesehatan jantungnya dan - walaupun merahasiakannya dari sang istri Dina (Blythe Danner) - menceritakannya pada Greg, yang berusaha membuktikan kapasitasnya sebagai kepala keluarga. Keadaan semakin meriah dengan kehadiran penjual obat disfungsi ereksi (Jessica Alba), mantan pacar Pam, Kevin (Owen Wilson), dan orangtua Greg (Dustin Hoffman dan Barbra Streisand).

Lebih bagus dari film kedua tetapi tidak sebagus yang pertama, Little Fockers tetap menampilkan cerita tentang keluarga yang disfungsional dan "mengaduknya" menjadi komedi yang segar. Elemen utamanya tetap sama, yaitu konflik jenaka antara Greg dan Jack. Sutradara Chris Weitz yang menggantikan Jay Roach menghasilkan komedi lucu dengan pemain bagus dan layak tonton.

De Niro mengasah karakternya dengan sempurna, dia sangat karikatural sebagai Jack terutama gerakan tangannya saat mengucapkan "Im watching you" kepada Greg. Stiller juga menyuguhkan penampilan sangat bagus. Adegan saat dia setuju menjadi Godfocker sangat baik disampaikan. Kita bisa merasakan kecemasan dan mimpi buruk yang dialami Greg saat berkumpul bersama keluarga besarnya yang unik itu.

Tetapi ada juga adegan-adegan konyol yang justru menjadi titik rendah film ini. Misalnya lelucon yang melibatkan pencuci perut, obat disfungsi ereksi, dan beberapa lainnya yang cukup mengganggu.

Jika anda mengenal keluarga yang tidak akur satu sama lain, suruh mereka menonton Little Fockers.

Sutradara : Paul Weitz
Skenario : John Hamburg, Larry Stuckey
Pemain : Ben Stiller, Teri Polo, Robert De Niro, Owen Wilson, Dustin Hoffman, Barbra Streisand, Jessica Alba

sumber: http://www.urbancinefile.com.au/home/view.asp?a=17490&s=Reviews

Julia's Eyes, Thriller yang Menghibur

2010-12-30T10:39:00.004+07:00

Julia's Eyes bercerita tentang Julia (Belen Rueda) yang berangsur-angsur mengalami kebutaan saat mencoba membuktikan bahwa kematian saudara kembarnya adalah karena pembunuhan, bukan bunuh diri. Tentu saja, Julia mengalami kesulitan untuk meyakinkan orang lain dan malah dianggap paranoid, termasuk oleh suaminya sendiri (Lluis Homar).

Secara keseluruhan, Julia's Eyes akan terasa familiar bagi penonton karena memang didesain begitu. Sebagian film ini mengingatkan kita pada film-film giallo khas Italia, sementara sebagian lainnya justru bertentangan dengan itu. Film ini juga beraroma deja vu bagi penontonnya. Banyak
bagian yang mengambil sudut pandang penglihatan Julia sehingga penonton pun seakan mengalami gangguan penglihatan. Efek ini beresiko menjadi terlihat murahan tetapi sutradara Guillen Morales sukses menghindari ini. Storyline-nya sendiri amat predictable tetapi Morales bisa menjaganya tetap menghibur. Akting kuat dan penyutradaraan solid membuat penonton cukup ketakutan sampai akhir.

Jika anda penggemar genre giallo, maka anda akan familiar dengan beberapa hal di film ini. Contohnya saja, pembunuh tidak berwajah dengan sarung tangan kulit hitam membunuh para wanita. Begitu juga dengan adegan darah yang tertumpah.

Julia's Eyes amat layak ditonton sekalipun anda bukan penggemar film-film giallo. Film ini adalah thriller menghibur yang amat familiar dengan penonton.

Sutradara : Guillem Morales
Skenario : Guillem Morales, Oriol Paulo
Pemain : Belén Rueda, Lluís Homar, Pablo Derqui

sumber: http://tonightatthemovies.com/indexhold/?p=5101

The Tourist, Lebih Baik Tinggal di Rumah

2010-12-29T21:48:00.002+07:00

Dalam beberapa level, The Tourist terlihat seperti film yang datang dari jagad yang berbeda. Pertama, film ini mungkin menjadi satu-satunya film yang menyuguhkan penampilan buruk dari salah satu aktor terbaik di industri film, Johnny Depp. Siapa sangka dia bisa tampil kaku dan tidak meyakinkan? Angelina Jolie mungkin lebih buruk lagi. Ekspresinya hanya itu-itu saja. Plot ceritanya berlubang di banyak tempat dan sulit dipercaya. Yang lebih sulit dipahami adalah kenyataan bahwa film ini disutradarai oleh Florian Henckel von Donnersmarck yang memenangi Oscar 2006 lewat film berbahasa Jerman, The Lives of Others. Kombinasinya dengan Depp dan Jolie seharusnya menghasilkan film yang bagus.

Jolie bermain sebagai Elise, wanita Inggris misterius yang sedang diawasi Scotland Yard, Interpol, dan beberapa orang jahat. Elise lantas berkenalan dengan guru matematika bernama Frank (Depp) dalam sebuah kereta. Frank digambarkan sebagai seorang yang lusuh, sebuah deskripsi yang sulit kita temukan dalam diri Depp.

The Tourist adalah contoh film yang membosankan, disutradari dengan buruk, dan ditulis dengan buruk pula. Dialognya amat kaku dan seolah-olah adalah terjemahan literal dari bahasa selain Inggris. Mungkin satu-satunya selling point dari The Tourist adalah setting Italia yang historis. Selain itu, film ini tidak bisa dibilang berhasil.

Sutradara : Florian Henckel von Donnersmarck

Skenario : Florian Henckel von Donnersmarck, Christopher McQuarrie, Julian Fellowes

Pemain : Johnny Depp, Angelina Jolie

sumber:http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-12-10-TouristREVIEW10_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Gulliver's Travel, Reduksi Sastra Klasik

2010-12-28T18:01:00.002+07:00

Walaupun berjudul sama, Gulliver's Travel tidaklah identik dengan novel sastra klasik dari abad ke-18 tulisan Jonathan Swift. Kesamaannya hanya pada para liliput dan selebihnya film ini adalah kendaraan humor bagi Jack Black.

Karakter Lemuel Gulliver (Black) adalah seorang tukang bagi surat di sebuah koran. Dia menyimpan rasa suka kepada editor Darcy (Amanda Peet) tetapi tidak berani mengajak Darcy kencan. Malahan, Gulliver berbohong bahwa dia bisa menulis

artikel tentang travelling sehingga malah ditugaskan untuk meliput di Bermuda. Dalam perjalanan, sebuah badai menghempaskan Gulliver ke negeri para liliput.

Kehadiran Black di film ini tentu saja untuk menghadirkan komedi mengingat reputasinya sebagai bintang komedi jempolan. Sayang, lelucon tentang tubuh raksasanya dibandingkan dengan para liliput lama-lama membosankan.

Gulliver mendapat tempat di hati para liliput, terutama setelah dia sukses mencomblangi Horatio (Jason Segel) dengan Princess Mary (Emily Blunt), putri King Theodore (Billy Connoly). Tokoh antagonis Jenderal Edward (Chris O'Dowd) sudah meminta Princess Mary menikahinya, tetapi Horatio yang dibantu oleh Gulliver yang akhirnya dipilih oleh Sang Putri. Pertempuran yang terjadi antara Gulliver dan para liliput melawan pasukan Jenderal Edward terlihat membosankan walaupun adegan ini dimaksudkan sebagai klimaks film.

Film ini adalah sebuah panggung bagi Black, Segel sedikit mencuri perhatian, sementara yang lain hanyalah pelengkap belaka. Mengingat reputasi Black yang bagus dalam School of Rock atau Nacho Libre, sungguh disayangkan jika ia terlibat dalam Gulliver's Travel yang hanya bisa mereduksi sebuah karya sastra klasik.

Sutradara : Rob Letterman
Skenario : Joe Stillman, Nicholas Stoller
Pemain : Jack Black, Jason Segel, Emily Blunt, Amanda Peet, Billy Connolly, Chris O'Dowd

sumber: http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-12-22-gulliverstravels23_ST_N.htm

The American, Clooney yang Tetap Mempesona

2010-12-25T17:51:00.002+07:00

The American adalah sebuah film yang sangat mungkin membuat fans George Clooney bergembira. Itu karena film ini adalah sebuah one man show yang banyak menampilkan Clooney secara close up dan adegan berganti baju. Clooney memang bertambah tua tetapi dia tetap menjaga tubuhnya agar terlihat bagus di layar.

Clooney berperan sebagai Jack/Edward, seorang pembunuh bayaran. Film dibuka dengan sang pembunuh yang mencoba membuka hidup baru di Swedia, sampai musuhnya datang dan memburunya. Dia lalu pindah ke Italia dan menetap di sebuah
kota kecil yang tenang. Di sana dia berhubungan dengan seorang pelacur, Clara (Violante Placido), dan bersahabat dengan seorang pendeta bernama Father Benedetto (Paolo Bonacelli).

Tetapi, hidup bagaikan sebuah neraka di bumi bagi Jack/Edward. Hidup sebagai seorang pembunuh bayaran, dia harus hati-hati dalam mempercayai orang, harus selalu waspada bahkan terhadap bayangannya sendiri, dan selalu menyiapkan senjata ke manapun dia pergi. Keadaan menjadi lebih sulit saat Jack/Edward ingin mencari ketenangan dengan keluar dari dunia lamanya.

The American dibuat layaknya sebuah film seni sehingga mungkin saja anda kesulitan untuk mencernanya, terutama di momen-momen hening saat tidak terjadi apa-apa, dengan adegan bersifat siklus yang melibatkan bilik telepon, merakit senjata, dan seks. Adegan-adegan semacam ini memang dibutuhkan oleh Jack/Edward dalam pencariannya. Untung saja, sutradara Anton Corbijn menerjemahkan semuanya dengan efektif ke layar.

Jangan mengharapkan terlalu banyak aksi dalam The American, tetapi Corbijn menggantinya dengan tensi tinggi yang bisa membuat anda terlonjak dari tempat duduk anda. Clooney berada dalam top form ketika memerankan karakternya, membuat kita semakin tertarik untuk menyaksikan dia mengejar kedamaian yang rasanya sulit dia dapatkan.

Dengan tempo yang terukur, lanskap cantik, dan aktor jempolan dalam momen indah, The American berhasil mencapai taste yang berbeda dengan tipikal film pembunuh bayaran lainnya.

Sutradara : Anton Corbijn
Skenario : Rowan Joffe
Pemain : George Clooney, Paolo Bonacelli, Violante Placido

sumber: http://anutshellreview.blogspot.com/2010/10/american.html

Faster, Film Milik The Rock

2010-12-24T10:46:00.002+07:00

Faster bukanlah jenis film yang membuat anda mengernyitkan dahi. Ceritanya familiar dan mudah ditebak, tetapi kehadiran Dwayne "The Rock" Johnson membuat film ini cukup menarik. Karakter-karakter di film ini bisa dibaca dari peran mereka. Johnson adalah Driver, seseorang yang baru dibebaskan setelah 10 tahun dipenjara karena perampokan bank yang gagal - sebuah perampokan yang juga merenggut nyawa saudaranya. Setelah bebas, Driver mulai menuntut balas atas kematian saudaranya itu.

Johnson selalu watchable dan merupakan sosok pahlawan action sejati karena sosoknya yang kekar menjulang. Dia punya kharisma yang membuat penonton
menyukainya sekalipun dia berperan sebagai perampok yang notabene adalah penjahat. Ini masih ditambah dengan sosok polisi kotor, dikenal sebagai Cop (Billy Bob Thornton), yang merupakan seorang pembohong dan pengguna narkoba. Cop adalah detektif polisi yang menangani kasus Driver. Ada juga karakter pembunuh yang amat klise, Killer (Oliver Johnson-Cohen). Dia menjadi pembunuh karena masa kecilnya yang buruk. Tidak jelas, apakah Killer adalah seorang pembunuh terlatih ataukah membunuh hanya untuk bersenang-senang.

Semua karakter seolah tenggelam saat Johnson muncul di layar. Bukan hanya karena akting mereka yang buruk, tetapi juga karena seperti itulah sebuah film balas dendam dibuat. Semua karakater harus "mengalah" pada tokoh utama yang melampiaskan dendam kesumatnya.

Ada beberapa adegan action yang yang bagus di film ini. Pesan moral yang ingin disampaikan tentang penebusan kesalahan dan merelakan masa lalu juga cukup menarik. Sayang, pesan ini kurang kuat terpancar.

Faster memang mudah dilupakan, tetapi sukses menjadi ajang pembuktian Dwayne Johnson bahwa dia memang piawai memunculkan kharismanya sebagai bintang laga.

Sutradara : George Tillman Jr.
Skenario : Tony Gayton, Joe Gayton
Pemain : Dwayne Johnson, Billy Bob Thornton, Maggie Grace, Oliver Johnson-Cohen

sumber: http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-11-24-faster24_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Buried, Ketakutan Terbesar Manusia

2010-12-23T10:33:00.002+07:00

Buried bukanlah film yang tepat jika anda mencari film ringan bersifat eskapis semata. Tetapi jika anda tertarik pada film yang dibuat dengan gigih dan tidak biasa, maka film yang bercerita tentang orang yang terkurung di peti mati ini adalah pilihan yang tepat.

Ryan Reynolds menyuguhkan penampilan impresif bermain solo dan berada dalam posisi yang tidak mengenakkan. "Membawa" sebuah film sendirian adalah tantangan yang berat bagi seorang aktor. Lebih sulit lagi jika sang aktor, secara literal, hanya mendapat ruang yang amat terbatas. Juga sangat tidak mudah bagi seorang aktor untuk selalu disorot secara close-up sepanjang film. Reynolds mampu melakukan itu semua dengan sempurna.
Dia bermain sebagai Paul Conroy, seorang kontraktor swasta yang bekerja sebagai sopir truk di Irak. Film dibuka dengan Paul yang terbangun dan mendapati dirinya berada di bawah tanah, terperangkap dalam sebuah peti mati dan hanya berbekal ponsel serta korek api Zippo. Dia lantas menyadari hanya punya 90 menit sebelum kehabisan oksigen.

Ponsel menjadi harapan hidupnya. Tetapi ketika dia menelpon, dia hanya tersambung dengan voice mail, petugas kantor dan birokrat rendahan yang hanya menghabiskan waktunya. Momen saat Paul menelpon ibunya amat emosional.

Sutradara Rodrigo Cortex amat piawai menghadirkan rasa takut akibat terkurung. Penonton bisa merasakan ikut terperangkap sehingga jika anda menderita claustrophobia, berhati-hatilah saat menonton.

Buried adalah sebuah thriller kuat yang berbalut teror, walaupun logika kadang dipinggirkan. Contoh, ponsel Paul yang secara konstan mendapat sinyal bagus walaupun dia terkubur hampir 2 meter di dalam tanah.

Buried bermain-main dengan situasi yang menjadi ketakutan terbesar manusia, situasi yang tidak ingin kita hadapi selama kita masih hidup.

Sutradara : Rodrigo Cortés
Skenario : Chris Sparling
Pemain : Ryan Reynolds, José Luis García Pérez, Robert Paterson

sumber: http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-09-24-buried24_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Let Me In, Kisah Vampir yang Berbeda

2010-12-23T10:13:00.002+07:00

Let Me In berkisah tentang Abby (Chloe Grace Moretz), gadis 12 tahun yang pindah ke Los Alamos pada musim dingin 1983. Dia bertetangga dengan Owen (Kodi Smit-McPhee) dan ibunya yang sedang dalam proses perceraian. Owen, yang sering menjadi korban bully di sekolahnya, merasa cocok bergaul dengan Abby dan di antara mereka terjalin sebuah hubungan pertemanan yang kuat. Tetapi Owen merasa bahwa Abby adalah sosok yang amat berbeda. Saat mulai terjadi pembunuhan di kotanya, Owen harus menghadapi kenyataan bahwa Abby yang sensitif dan perhatian adalah seorang vampir ganas.

Sama seperti aslinya yang produksi Swedia, film vampir yang berbeda ini menawarkan pengalaman menggetarkan hati dengan latar belakang 2 anak yang terhubung secara emosional. Sutradara Matt Reeves bekerja sangat baik,dia mengambil materi film asli kemudian menambahkan beberapa perbedaan.

Kunci film ini adalah hubungan antara Owen dan Abby.Smit-McPhee dan Moretz patut mendapat kredit atas akting mereka yang bagus, yang merupakan hasil penyutradaraan bagus oleh Reeves.

Ekspresi sensitif Smit-McPhee berbicara banyak: kesepian, merasa tidak diterima, dan menjadi korban bully di sekolah. Dia melampiaskan frustrasinya di dahan pohon di depan apartemennya yang dia tinggali bersama sang ibu yang wajahnya tidak pernah kita lihat. Saat itulah Abby, yang berjalan telanjang kaki di salju tanpa merasa kedinginan, memperhatikan Owen dan mereka berdua menyadari bahwa mereka saling "terhubung". Mereka berdua sama-sama kesepian. Persahabatan pun terjalin walaupun Abby berkata pada Owen bahwa mereka tidak bisa berteman. Momen ketika Owen bertanya apakah Abby seorang vampir terasa sangat menyentuh. Hubungan mereka berdualah yang membentuk detak nadi Let Me In.

Ada beberapa hal yang tidak didalami oleh Reeves. Bagaimana hubungan Abby dengan ayahnya? Setelah tahu bahwa Abby adalah vampir, tidakkah Owen khawatir akan keselamatan dirinya? Music score oleh Michael Giocchino terasa kurang pas tetapi tidak menghalangi inti film ini untuk melejit keluar. Tema vampir memang selalu menarik untuk didalami, tetapi Let Me In menjadi berbeda karena penampilan bagus Smit-McPHee dan Moretz.

Sutradara : Matt Reeves
Skenario : Matt Reeves, John Ajvide Lindqvist
Pemain : Kodi Smit-McPhee, Chloe Moretz, Richard Jenkins

sumber: http://www.urbancinefile.com.au/home/view.asp?a=17251&s=Reviews

Tron: Legacy, Warisan yang (Tidak Terlalu) Berharga

2010-12-18T14:54:00.002+07:00

Tron: Legacy adalah sebuah film Hollywood terbaik sekaligus terburuk. Aspek positif film ini adalah visual menakjubkan, CGI yang menarik, dan penggunaan 3D yang baik. Aspek negatifnya meliputi kohesi cerita yang buruk, durasi yang panjang, dialog kaku, dan tema yang berantakan. Anda bisa menikmati film ini untuk mengisi waktu luang tetapi anda juga akan dengan mudah melupakannya. Terlalu banyak adegan yang meminjam dari The Matrix dan Speed Racer tanpa ada perubahan yang signifikan.

Tron: Legacy - yang merupakan sebuah sekuel - dimulai dengan anak Kevin Flynn, Sam (Garret Hedlund). Sam mengalami trauma saat ayahnya menghilang, dia tidak mudah bergaul dan mempunyai dana perwalian. Perusahaan yang didirikan ayahnya, Encom, akan merilis sistem operasi baru. Lelucon yang dilakukan Sam membuat Alan (Bruce Boxleitner) menyampaikan pesan Kevin untuk Sam. Dari titik inilah kita dibawa menuju The Grid dan dunia Tron, Clu, dan Kevin Flynn (Jeff Bridges).

Film ini terlihat bagus dan mengejutkan di saat awal dengan tempo yang cukup cepat. Tetapi setelah adegan awal di The Grid, tempo menurun dramatis. Kita dikenalkan dengan karakter baru, Quorra (Olivia wilde), yang menarik tetapi kehadirannya tidak terlalu diperlukan. Dia adalah asisten Kevin dan interaksi awalnya dengan Sam terasa mengganggu dan ajaib.

Tron: Legacy adalah contoh film yang momentumnya didapat dari dialog yang bersifat menerangkan. Terlalu banyak yang dijelaskan dengan dialog yang gamblang dan bukannya melalui bahasa gambar. Banyak juga momen yang dijelaskan secara berlebihan atau malah tidak sama sekali. Adegan-adegan futuristiknya digarap secara maksimal tetapi tidak demikian halnya dengan segi cerita.

Pada akhirnya film ini tidak lebih dari sebuah film eskapis bagi penontonnya. Garret Hedlund sudah melakukan yang terbaik dengan materi yang diberikan tetapi reuni karakternya dengan sang ayah terasa terburu-buru dan dipaksakan. Tron: Legacy hanya memanjakan secara visual. Jangan berharap lebih...

Sutradara : Joseph Kosinski
Skenario : Edward Kitsis, Adam Horowitz, Brian Klugman, Lee Sternthal
Pemain : Garret Hedlund, Bruce Boxleitner, Jeff Bridges, Olivia wilde

sumber: http://www.film.com/features/story/review-tron-legacy-thrives-struggles/43119497

Monsters, Alien di Padang Meksiko

2010-12-18T06:35:00.002+07:00

Monsters, sebuah cerita alien yang diawali dengan jatuhnya ekspedisi NASA di Meksiko 6 tahun yang lalu. Ekspedisi ini membawa sampel kehidupan ekstra terestrial alias alien. Jurnalis foto Andrew Kaulder (scoot McNairy) berada dalam zona bahaya. Penugasannya mendadak berubah ketika ia diperintahkan untuk mengawal putri bosnya, Sam (Whitney Able), melewati daerah berbahaya menuju perbatasan AS yang aman dari alien.

Layaknya film alien yang lain, Monsters adalah hibrida dari adventure, sci-fi, dan kemunculan makhluk asing, dengan penekanan pada pembentukan mood penonton. Alam liar Meksiko berhasil menjadi latar yang bagus untuk aksi-aksi yang terjadi saat Andrew menjalankan tugasnya mengawal dan melindungi Sam. Visi penulis/sutradara Gareth Edward yang menjadikan lokasi sebagai pendorong cerita bisa dibilang tidak lazim. Hasilnya ternyata cukup menarik.

Di awal-awal film, premis yang mendasari film ini ditampilkan dengan gurita terbang berukuran raksasa yang mendemonstrasikan kekuatannya. Alien yang turut serta dalam jatuhnya ekspedisi NASA 6 tahun sebelumnya berubah menjadi penguasa di daerah yang dikenal sebagai The Infected Zone. Dengan tentakel yang mampu menghancurkan apapun, mereka mengaum layaknya singa tetapi dengan nada tinggi seperti lumba-lumba. Sebuah efek yang jelas merupakan hasil dari anggaran yang rendah.

Kita lalu bertemu dengan sang protagonis, Andrew Kaulder, yang pekerjaannya mendokumentasikan tragedi melalui lensa kameranya sehingga dapat dipahami kenapa dia berada di daerah bahaya. Yang tidak jelas adalah kenapa Sam menempatkan dirinya dalam situasi genting seperti itu walaupun kita mendapat kesan bahwa dia tengah menghadapi masalah pribadi.

Dilaporkan menjalin hubungan cinta selama proses shooting, McNairy dn Able tidak bisa dibilang gagal, terutama Able yang berhasil menyuguhkan daya tarik naturalnya. Karakter lokal Meksiko cukup berhasil menambahkan otentisitas ke dalam petualangan Andrew dan Sam. Secara keseluruhan, Monsters adalah road movie inovatif dengan twist apokaliptik.

Sutradara : Gareth Edwards
Skenario : Gareth Edwards
Pemain : Scoot McNairy, Whitney Able

sumber: http://www.urbancinefile.com.au/home/view.asp?a=17384&s=Reviews

When You're Strange: A Film About the Doors, Morrison Tak Pernah Mati

2010-12-16T14:40:00.002+07:00

Resensi Film Bagus kali ini memilih sebuah film dokumenter berjudul When You're Strange: A Film About The Doors, sebuah film yang akan membuat anda percaya bahwa Jim Morrison tidak pernah mati.

Tidak ada satu hal pun tentang vokalis The Doors yang terlihat kuno atau samar-samar dalam film dokumenter yang menarik ini. Terutama saat banyak orang masih takjub terhadap sosok Morrison yang muda dan segar.

Sementara dikenal sebagai motor The Doors sekaligus simbol semangat perlawanan di tahun 60-an, Morrison mempunyai "rival" yang sangat signifikan - ayahnya sendiri. Sang ayah, seorang perwira Angkatan Laut yang bertempur di Vietnam, memaksa Morrison berhenti bermusik karena dianggap tak berbakat.

When You're Strange menampilkan bakat Morrison dan juga spirit antimapan-nya melalui cuplikan-cuplikan yang diklaim sebagai "never seen before". Kita tidak melihat terlalu banyak porsi tentang teman-temannya di The Doors, Ray Manzarek, Robby Krieger, dan John Densmore, walaupun mereka sesungguhnya musisi yang berpengaruh di dalam band.

Coverage lengkap dan menyeluruh bukanlah point dari film ini. Sebaliknya, film lebih banyak menampilkan arsip berupa footage menarik tentang pertunjukan di masa-masa awal, konser, dan sesi dalam studio. Tidak ada pakar yang berbicara layaknya film dokumenter.

Penulis/sutradara Tom DiCillo agak berlebihan dengan retorikanya, menjelaskan Morrison sebagai "an ancient shaman". Narasi terukur oleh Johnny Depp mampu mengimbangi ke-lebay-an DiCillo ini.

Dokumenter ini tidak mencoba memecahkan misteri seputar kematian Morrison yang di Paris pada usia 27. Tetapi kegemarannya akan alkohol dan narkotika tetap ditampilkan. DiCillo mengakhiri film dengan kematian Morrison tetapi tidak menjelaskan tentang The Doors setelahnya, popularitas kemudian, dan peran penting mereka dalam sejarah rock.

The Doors menyulut api rock n' roll hanya selama 54 bulan, setelah dibentuk oleh Morrison dan Manzarek saat mereka belajar film di UCLA. Kita bisa melihat mereka sebagai teman nge-band yang akrab saat melihat footage di tempat latihan atau belakang panggung.

Beberapa adegan berpotensi membingungkan. Cuplikand dari HWY, film eksperimental buatan Morrison tahun 69, bercampur dengan footage milik The Doors. Tanpa penjelasan, adegan-adegan itu bisa saja dikira sebuah rekontstruksi dengan menampilkan aktor yang berperan sebagai Morrison. Suasana muram terasa ketika cuplikan dari HWY menampilkan Morrison di jalan ditingkahi suara penyiar radio yang mengabarkan kematiannya. Footage-footage langka seperti ini yang membuat When You're Strange menjadi menarik.

Sutradara : Tom DiCillo
Penulis : Tom DiCillo
Pemain : Johnny Depp (narasi), The Doors

http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-04-09-strange09_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Devil, Saat Iblis Mengancam

2010-12-13T20:59:00.003+07:00

Kali ini sebuah film horor diangkat oleh Resensi Film Bagus. Berjudul Devil, film yang ditulis oleh M Night Shyamalan dan disutradarai oleh Erik John Dowdle ini mengetengahkan Lucifer alias Iblis sebagai salah satu karakternya. Sekumpulan orang terjebak dalam lift yang mendadak saja rusak. Mereka adalah seorang salesman jorok (Geoffrey Arend), seorang satpam (Bokeem Woodbine), penambang emas (Bojnan Novakovic), mekanik yang selalu cemberut (Logan Marshall Green), dan seorang wanita angkuh (Jenny O'Hara). Saat lift berhenti bergerak, mereka mulai ribut dan bertengkar sehingga terjadilah kekerasan. Ketika mulai ada yang terluka, Detektif Polisi Bowden (Chris Messina) pun terlibat dengan mengawasi melalui CCTV. Dibantu petugas keamanan yang religius, Bowden menyimpulkan bahwa salah satu yang terjebak dalam lift adalah Iblis, yang perlahan-lahan mulai "mengambil" satu-persatu para korban.

Devil bisa dibilang gagal sebagai film horor karena tidak menegangkan dan tidak juga menakutkan, momen terbaik di film ini tidak bisa dibilang menarik. Dowdle gagal menangani material yang ada, dia lebih fokus pada suasana muram dan teriakan ketimbang mencari sesuatu yang lebih dalam dan menakutkan. Film ini juga gagal untuk menciptakan perasaan frustrasi karena terasing, padahal karakter-karakter yang ada terkurung dalam ruang sempit.

Karakterisasi juga biasa saja, hanya peran Chris Messina yang bisa menjadi highlight. Messina sanggup menggabungkan masa lalunya yang tragis dengan keinginan untuk melakukan penebusan dalam penampilan yang apik. Karakter lainnya tenggelam karena penulisan yang lemah dan juga akting yang pas-pasan. Tidak ada karakter yang bisa menimbulkan empati sehingga penonton bisa saja rela jika mereka menjadi korban Lucifer.

Elemen misteri dipecahkan secara cekatan, mengungkapkan kenyataan yang mengejutkan secara moral. Tetapi, film ini agak membosankan dan sedikit memaksakan untuk sampai ke titik itu. Dowdle juga seharusnya memberi perlakuan yang lebih baik, terutama di bagian pertengahan yang terlihat lunak. Secara umum, Devil adalah film yang mudah dilupakan.

Sutradara : Erik John Dowdle
Skenario : M. Night Shyamalan
Pemain : Geoffrey Arend, Bokeem Woodbine, Bojnan Novakovic, Logan Marshall-Green, Jenny O'Hara, Chris Messina

http://danlandmovies.blogspot.com/2010/10/movie-review-devil.html

The Chronicles of Narnia: The Voyage of the Dawn Treader, Hiburan yang Menarik

2010-12-11T11:12:00.003+07:00

Narnia: The Voyage of the Dawn Trader melanjutkan cerita tentang fantasi kanak-kanak, meninggalkan realita menuju negeri ajaib lengkap dengan raja dan ratu. Kali ini, karakter-karakter yang menaiki kapal The Dawn Trader dan mencari Lord yang hilang, pedang ajaib, budak yang dijual, serta kabut hijau yang jahat.

Sekuel yang ketiga ini kehilangan beberapa karakter menarik yang tidak bisa masuk Narnia karena sudah bertambah dewasa. Edmund (Skandar Keynes) dan Lucy (Georgie Henley) kini menjadi pusat perhatian. Bergabung bersama mereka Eustace (Will Poulter), sepupu Lily. Seperti Edmund di film sebelumnya, Eustace berpotensi
untuk menjadi beban bagi rekan-rekannya. Dia mengganggu, bukan hanya bagi karakter lainnya, tapi juga bagi penonton. Namun karakternya berkembang setelah menjalin persahabatan dengan Reepicheep (Simon Pegg). Elemen cerita yang paling menarik adalah tentang Edmund yang beranjak dewasa. Kegelisahan Edmund yang "kehilangan" saudaranya dan juga ancaman yang berasal dari alam bawah sadarnya yang menginginkan White Witch adalah suguhan bagus lainnya dari film ini. Begitu juga proses pendewasaan Eustace dia deskripsikan sebagai "It sort of hurt but it was good pain".

Sutradara Inggris Michael Apted berhasil menghadirkan film yang cukup meriah tetapi kurang berhasil menyamai film pertama. The Voyage of the Dawn Trader memang dikhususkan bagu penonton muda tapi itu bukanlah alasan untuk menghadirkan dialog yang canggung dan terlalu gamblang. Secara keseluruhan film ini cukup impresif dengan action yang lumayan tetapi pada akhirnya film ini hanyalah sebatas hiburan belaka.

Sutradara : Michael Apted
Skenario : Christopher Markus, Stephen McFeely, Michael Petroni
Pemain : Skandar Keynes, Georgie Henley, Will Poulter

http://http://blog.cinemaautopsy.com/2010/12/02/film-review-the-chronicles-of-narnia-the-voyage-of-the-dawn-treader-2010/

The Next Three Days, Action atau Bukan?

2010-12-11T10:50:00.002+07:00

The Next Three Days adalah sebuah drama yang bersinggungan dengan konsep action-thriller. Seorang pria biasa, John Brennan (Russel Crowe) sangat frustrasi saat istrinya, Lara Brennan (Elizabeth Banks) dituduh melakukan pembunuhan yang tidak pernah dia lakukan. John lalu memutuskan untuk membebaskan sang istri dari penjara. Plot seperti ini sebenarnya merupakan resep dari film laga yang menghibur, memuaska, dan memacu adrenalin.

Tetapi sutradara sekaligus penulis skrip Paul Haggis tidak memaksakan cerita ke arah yang sudah jelas ini. Sebaliknya, dia membawa film menjadi lebih serius dan tetap menjaga cerita agar tetap masuk akal. Haggis bertanya, bagaimana perasaan seorang pria jika istrinya yang tidak bersalah dipenjara tanpa ada kesempatan untuk bebas? Bagaimana jadinya dengan sang istri?

Haggis menjawab pertanyaan-pertanyaan tadi dengan jujur dan bersungguh-sungguh, tetapi dia juga harus memperhatikan struktur cerita secara menyeluruh. Pendekatan ini tidak mudah untuk film action tetapi malah memberi ruang bagi para pemeran untuk bermain secara otentik.

Sebagai istri, Banks tampil sangat pintar, penuh percaya diri, dan gairah sehingga orang-orang percaya bahwa dia sanggup membunuh. Setelah berada dalam penjara, dia memperlihatkan perkembangan karakter yang menarik. Dari sosok yang filosofis dan bersih menjadi penuh takut dan putus asa, lalu menjadi dingin dan terombang-ambing secara spiritual. Haggis membuat kita bisa melihatnya menjadi suram dan mengalami kemunduran secara psikologis.

Kegemilangan Banks membuat segalanya menjadi mudah bagi Crowe. Dia dengan bagus menampilkan sosok suami yang merasakan ketidakadilan dan frustrasi karena gagal melindungi istrinya. Di satu sisi kita bisa merasakan Crowe yang sensitif tetapi di sisi lain kita juga merasakan kemarahan yang amat dalam, seperti yang dia tampilkan dalam Gladiator.

Haggis menulis adegan-adegan yang bagus, memilih pemeran yang juga bagus, dan menampilkan banyak momen efektif sehingga film ini layak ditonton. Masalahnya, Haggis terjebak dalam memperlakukan film. The Next Three Days terlalu ringan untuk menjadi film drama tetapi terlalu serius untuk mengharapkan Crowe menghajar orang-orang.

Sutradara : Paul Haggis
Skenario : Paul Haggis
Pemain : Russel Crowe, Elizabeth Banks

http://www.sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?f=/c/a/2010/11/19/MVD01GCVN4.DTL

The Girl Who Played with Fire, Sekuel yang Tetap Memikat

2010-12-10T05:14:00.002+07:00

The Girl Who Played with Fire bermula dengan Mikael Blomqvist (Mikael Nyqvist ) akan menerbitkan sebuah cerita mengejutkan karya seorang penulis lepas tentang perdagangan wanita yang melibatkan banyak nama terkenal. Malam sebelum penerbitan, sang penulis bersama pacarmya ditemukan tewas terbunuh. Lalu, pembunuhan berikutnya terjadi dan semua petunjuk mengarah kepada Lisbeth Salander (Noomi Rapace). Mikael yakin Losbeth tidak bersalah dan mulai melakukan penyelidikan. Dia mendapati masa lalu Lisbeth yang mengejutkan.
Film ini adalah sekuel dari The Girl with the Dragoon Tattoo. Seperti film pendahulunya, The Girl Who Played with Fire bercerita dengan memikat tentang pembunuhan, orang hilang, korupsi, penyimpangan seksual, dan rahasia gelap yang rumit. Kekuatan utamanya ada pada karakter sentral yang dimainkan dengan brilian oleh Nyqvust dan Rapace. Juga, setiap elemen film ini membuat kita penasaran tanpa benar-benar tahu mau dibawa ke mana cerita ini. Sutradara Daniel Elfredson berhasil membuat tiap momen menarik, kita pun tidak sempat menebak-nebak kelanjutan film.

Ketika cerita dimulai, setahun telah berlalu sejak kejadian dalam The Girl with the Dragon Tattoo dan beberapa momen singkat dihadirkan untuk mengingatkan kita. Mikael akan menerbitkan buku yang baru sementara Lisbeth kembali ke Swedia setelah bepergian ke luar negeri. Sedikit flashback antara Mikael dan Lisbeth cukup menyegarkan kembali ingatan kita.

Rapace sangat sensasional memerankan karakter Lisbeth yang perokok berat, penuh dengan tato, dan punya masa lalu kelam. Sementara Nyqvist yang kharismatis mampu memberi keseimbangan dengan sangat cantik. Ceritanya sendiri sangat kompleks yang penuh dengan tensi, action dan akrobat psikologis. Selain Rapace dan Nyqvist, Micke Speitz sebagai Niedermann dan Georgi Taykov juga patut mendapat pujian.

Singkat kata, film ini amat direkomendasikan sambil menunggu sekuel ketiga, The Girl Who Kicked the Hornet's Nest.

Sutradara : Daniel Alfredson
Skenario : Jonas Frykberg
Pemain : Noomi Rapace, Michael Nyqvist, Micke Speitz, Georgi Taykov

http://www.urbancinefile.com.au/home/view.asp?a=17185&s=Reviews

Paranormal Activity 2, Semakin Menakutkan

2010-12-08T19:37:00.000+07:00

Sangat jarang terjadi sebuah sekuel film horor lebih sukses (baca: lebih menakutkan) daripada film pendahulunya. Paranormal Activity 2 mampu melakukannya. Film ini menampilkan lebih banyak korban dan lebih menyeramkan daripada film terdahulu.

Seperti film pertama, Paranormal Activity 2 menghadirkan teror yang tak henti-henti, yang berpusat pada Katie (Katie Featherston) dan Micah (Micah Sloat), pasangan muda yang di rumahnya terjadi peristiwa-peristiwa aneh dan mengerikan. Selain
pasangan tadi, cerita juga berputar pada kejadian supranatural yang terjadi pada saudara Katie, Kristi (Sprague Grayden), suaminya Daniel (Brian Boland), Ali (Molly Ephraim), dan bayi bernama Hunter. Bahkan anjing peliharaan keluarga juga mengalami kejadian supranatural.

Penampilan yang natural dan meyakinkan dari semua pemeran - bahkan anjingnya pun bermain baik - membuat film ini tampil hidup. Kejadian-kejadian aneh yang ditampilkan sanggup menegaskan bahwa ini benar-benar film horor.

Seperti pendahulunya, Paranormal Activity 2 adalah sebuah film low tech dengan budget rendah. Digarap lebih mulus dibanding film pertama, adegan mengerikan dihadirkan secara berkelanjutan hingga 15 menit terakhir saat film mulai menjadi terburu-buru untuk mencapai klimaks yang ternyata kurang begitu menggigit.

Paranormal Acitivity 2 juga didominasi oleh pengambilan gambar secara handheld yang nampaknya menjadi ciri khas film-film indie. Secara umum, film ini tidak akan mengecewakan para fans fanatik.

Sutradara : Tod Williams
Skenario : Michael R. Perry, Christopher B. Landon, Tom Pabst
Pemain : Katie Featherston, Micah Sloat, Molly Ephraim

http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-10-22-paranormal22_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Salt, Terjebak dalam Intrik Intelijen

2010-12-04T03:48:00.001+07:00

Ketika agen intelijen Rusia Orlov (Daniel Olbrychski) mengungkapkan bahwa perwira CIA Evelyn Salt (Angelina Jolie) adalah salah satu agen Rusia yang menyusup ke Amerika, Salt terpaksa harus kabur sambil berusaha menyelamatkan suaminya Mike (August Diehl). Kolega terdekatnya di CIA Ted Winter (Liev Schrieber) tidak bisa menolong sementara agen keamanan internal CIA Peabody (Chiwetel Ejiofor) menginginkan Salt diinterogasi - atau dibunuh. Salt harus mengerahkan segenap kemampuannya untuk menyelamatkan diri, lalu mengontak Orlov yang sedang menyiapkan Perang Dunia III.
Action yang memacu adrenalin, penyutradaraan yang bagus, dan kebintangan Angelina Jolie membuat Salt menjadi salah satu film action thriller terbaik yang pernah ada. Dikelilingi bakat-bakat kelas satu, sutradara Phillip Noyce menjamu penonton dengan tontonan seru yang memadukan bahaya dengan glamor. Screenplay oleh Kurt Wimmer sangat pas - dengan Jolie yang "tancap gas" dalam peran yang menuntut kesiapan fisik. Tanpa sempat menarik napas, kita dilempar dalam sebuah plot pembunuhan yang membawa akibat-akibat politis di mana loyalitas, penipuan, dan balas dendam terjalin secara menarik.

Pahlawan atau kambing hitam? Banyak pertanyaan melintas seiring berjalannya film. Apakah Salt seorang agen Rusia yang ditugaskan membunuh Presiden Rusia? Apakah semuanya hanyalah kesalahan identitas? Ataukah ada penjelasan yang lebih kompleks?

Jolie tidak pernah tampil seperti karakter Evelyn Salt yang lemah, feminin, dan gampang disukai tetapi di saat yang bersamaan juga mematikan. Noyce benar-benar tahu cara membuat film action, sementara music score dari James Newton Howard mampu menjaga tensi tetap tinggi. Salt benar-benar direkomendasikan oleh Resensi Film Bagus.

Sutradara : Phillip Noyce
Skenario : Kurt Wimmer
Pemain : Angelina Jolie, Liev Schreiber, Chiwetel Ejiofor, Daniel Olbrychski, August Diehl

http://www.urbancinefile.com.au/home/view.asp?a=17091&s=Reviews

(500) Days of Summer, Romantic Comedy yang Segar

2010-11-30T20:28:00.001+07:00

Seperti yang dilakukan oleh film Annie Hall beberapa waktu yang lalu, (500) Days of Summer dengan sangat baik menangkap sensibilitas dari sebuah romansa kontemporer. Rasanya sulit untuk membayangkan romantic comedy yang lebih menyenangkan, lebih jenaka, lebih baik dari segi akting, dan lebih inventif ketimbang film ini.

Yang membedakan (500) Days of Summer dari romantic comedy lainnya adalah kemampuannya untuk secara halus mengejek kebiasaan yang ada dan cerita menyentuh yang disajikan dengan sebuah cara yang inovatif dan menyejukkan bagai
semilir angin. Film ini juga secara unik menyajikan segmen dengan layar terbagi 2 (split screen), di mana satu screen menyajikan "realita" dan layar lainnya menghidangkan "ekspektasi".

Joseph Gordon-Levitt sangat bagus sebagai Tom, penulis kartu ucapan berusia 20-an yang mempunyai impian-impian artistik. Summer, yang menjadi judul film, tidak mengacu pada musim melainkan sebuah karakter yang menjadi obyek gairah Tom dan dimainkan dengan sangat baik oleh Zooey Deschanel. Tom dan Summer merupakan 2 pribadi yang berbeda terutama tentang cara pandang tentang cinta. Summer tidak percaya akan cinta sedang Tom selalu mencari "the one" dan percaya dia tidak akan bahagia sebelum menemukannya. Selama setahun lebih Tom tersiksa karena sikap Summer yang skeptikal ini.

Gordon-Levitt dan Deschanel sanggup menampilkan sosok pasangan yang menarik dan meyakinkan dengan chemistry yang sungguh kuat terjalin.

(500) Days of Summer adalah sebuah kisah "retak" yang disajikan menurut sudut pandang Tom. Sejak awal kita diperingatkan bahwa ini bukanlah sebuah love story. Adegan-adegannya bolak-balik dalam rentang waktu saat Tom dan Summer bersama, disampaikan dalam struktur yang bukan sekedar linear story telling. Sayang, penampilan pemeran pendukung tenggelam karena kegemilangan para pemeran utama.

Menawan, segar, dan lucu, (500) Days of Summer menghadapkan kita pada takdir, ketertarikan, gairah, hati yang patah, dan kegigihan akan sebuah harapan. Sebuah romantic comedy yang direkomendasikan oleh Resensi Film Bagus.

Sutradara : Marc Webb
Skenario : Scott Neustadter, Michael H. Weber
Pemain : Zooey Deschanel, Joseph Gordon-Levitt, Geoffrey Arend

http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2009-07-16-500-days-of-summer_N.htm?csp=IMDBreviews

The Clinic, Pengobat Kerinduan Akan Horor

2010-11-29T23:45:00.001+07:00

Premis yang mendasari The Clinic terasa mengganggu walaupun film ini cukup menakutkan untuk menarik perhatian para pecinta horor. Seorang calon ibu muda yang sedang hamil, Beth (Tabret Bethell) mendadak terbangun di sebuah bak mandi yang dipenuhi es dengan perut terjahit dan rahim yang kosong. Sebuah plot yang cukup menjanjikan, sebenarnya.

The Clinic tidak melulu terfokus pad unsur kekejaman dan lebih menampilkan horor yang standar dengan beberapa variasi. Beth kemudian menemukan wanita-wanita lain yang bernasib sama seperti dirinya, dan mereka harus berjuang untuk bertahan hidup untuk menemukan bayi mereka.

Sayang, sulit untuk "membedakan Beth dengan wanita-wanita lainnya. Hanya ada sedikit indikasi untuk menentukan tipe/karakter yang mereka mainkan. Yang mengherankan, para wanita ini tetap bisa berjuang secara fisik (berlari, melompat, memanjat) walaupun secara fisik mereka seharusnya lemah karena baru saja perutnya dibedah. Apakah mereka bisa pulih dengan singkat? Belum lagi kondisi mental yang pastinya goyah.

Pemilihan lokasi dilakukan secara baik walaupun terlalu luas untuk menjadi tempat pembantaian yang menakutkan. Kita tidak benar-benar merasakan bagaimana para korban merasa terjebak dan terpojok. Shots yang diambil amat bagus dan penampilan para aktornya mendekati sempurna, terutama Elizabeth Alexander.

The Clinic mempunyai kekurangan besar dalam hal plot utama. Kita diminta untuk percaya bahwa para wanita ini sanggup melakukan beberapa hal aneh. Memang, karakter perempuan yang menjadi pahlawan bukanlah hal tabu, tetapi apa yang ditampilkan di film ini kadang terasa tidak masuk akal. Yang lebih aneh, lama-kelamaan penonton tidak akan merasakan hal ini sebagai keanehan. Untung saja final act yang ditampilkan sangat impresif.

Well, di tengah kelangkaan film horor yang mengguncang layaknya Saw atau Hostel, Resensi Film Bagus merasa senang dengan kehadiran The Clinic. Minimal bisa sedikit mengobati kerinduan akan kengerian dan ekspresi kejam penjahat.

Sutradara : James Rabbitts
Skenario : James Rabbitts
Pemain : Tabrett Bethell, Freya Stafford, Andy Whitfield, Elizabeth Alexander

http://hoopla.nu/films/the-clinic/clinic.html

Babies, Kebebasan Film Dokumenter

2010-11-25T21:22:00.001+07:00

Tak ada yang terlalu "Hollywood" dalam film Babies. Tetapi sulit menyaksikan film yang luar biasa dengan bintang-bintang adorable ini tanpa mengulum senyum. Sebagai sebuah film dokumenter, Babies menawarkan pengamatan yang mendalam dan personal terhadap 4 bayi dari berbagai kultur di dunia. Tapi jangan salah sangka, ini bukanlah sekedar home video yang dibuat untuk dokumentasi keluarga. Fotografinya sangat mengejutkan dengan ilustrasi musik yang bagus untuk melengkapi visual yang menarik.
Sutradara Thomas Balmes mempunyai sentuhan ringan dalam menangkap momen-momen menawan di awal masa kehidupan bayi-bayi ini. Balmes tidak membuat film ini layaknya sebuah dokumenter biasa, tidak ada narasi, tidak ada subtitle atau informasi ilmiah sebagai pelengkap.

Perkembangan ke-4 bayi ini secara umum sama, tetapi ada juga perbedaan menyangkut perilaku dan situasi masing-masing. Kita bertemu Ponijao, ibunya, dan anggota keluarga lainnya dari suku Himba di Namibia. Bayarjargal yang selalu ingin tahu tinggal bersama orangtua dan saudara-saudaranya di sebuah peternakan terpencil di Mongolia. Mari memiliki banyak sekali mainan di apartemen kecil di Tokyo. Hattie tinggal di sebuah lingkungan khas Amerika bersama orangtuanya di San Francisco. Dia diajak mengikuti baby yoga dan buku berjudul No Hittings terdapat di rak buku. Ponijao dan anak-anak suku lainnya saling berbagi, Bayarjargal bertengkar dengan saudara laki-lakinya tetapi orangtua mereka membiarkan mereka berdamai sendiri. Mari tidak banyak berinteraksi dengan bayi lainnya dan merasa frustrasi dengan kumpulan mainan yang ia miliki.

Momen-momen menarik terjadi jauh dari Amerika. Bayarjargal sering menyaksikan aym-ayam jago yang berjalan di sekelilingnya dan hampir menginjak dirinya. Dia juga berjalan seenaknya ke arah sekumpulan ternak tanpa ada yang berusaha menariknya. Ponijao berciuman dengan seekor anjing. Dia dan keluarganya terlihat yang paling senang walaupun mereka yang paling kekurangan.

Kesegaran dan sentuhan humor yang lucu membuat Resensi Film Bagus merekomendasikan Babies.

Sutradara : Thomas Balmes
Skenario : Thomas Balmes
Pemain : Ponijao, Bayar, Mati, Hattie

http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-05-07-babies07_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Due Date, Panggung Downey, Jr Dan Galifianakis

2010-11-23T12:48:00.001+07:00

Walaupun berjudul Due Date, film ini lebih banyak bercerita tentang chemistry antar pemerannya, bukannya tenggat waktu. Ikatan bersifat sentimen dan rasa "sebal" antara Robert Downey, Jr tegang dan Zach Galifianakis yang ceroboh membuat film ini bagaikan sebuah tim sepakbola yang selalu menang. Jika bukan karena daya tarik komikal dari Downey dan Galifianakis, Due Date hanya akan menjadi pengulangan film-film komedi bertema road trip lainnya.
Sutradara Todd Phillips menegaskan bahwa ini adalah komedi dengan adegan pertemuan kedua tokoh utama secara tidak sengaja. Dari sini, humor-humor berluncuran seiring dengan berjalannya plot. Jenis komedi yang dihadirkan amat familiar: slapstick, mabuk ganja, dan lelucon jorok, termasuk seekor bulldog yang "bermain" dengan dirinya sendiri.

Downey bermain sebagai Peter, pria congkak yang istrinya (Michelle Monaghan) akan melahirkan. Peter harus pulang ke Los Angeles dari perjalanan bisnis di Atlanta. Di saat itulah dia bertemu dengan Ethan (Galifianakis) yang gila dan slengekan. Walaupun Ethan membawa marijuana, mereka bisa lolos dari pemeriksaan airport karena Ethan mengklaim marijuana itu sebagai obat glaukoma yang dideritanya. Tetapi mereka tetap tidak bisa terbang setelah terlibat keributan di dalam pesawat. Peter pun harus rela melakukan perjalanan darat bersama Ethan menggunakan mobil sewaan.

Adegan saat Ethan "mengisi ulang" obat glaukomanya salah satu yang terlucu. Dia juga berduka atas kematian ayahnya dan menyimpan abu jenazah sang ayah di kaleng kopi lalu membawanya ke mana-mana. Adegan tentang ini ternyata cukup mengocok perut.

Scene yang melibatkan petugas perbatasan Mexico berlangsung terlalu lama dan agak tidak masuk akal. Dalam dunia nyata, kedua orang ini pasti sudah diburu petugas. Dialog lucu, ironis dan sarkartis terjadi ketika mereka dituduh akan masuk ke Meksiko secara ilegal. Peter berkeras dan menjawab, "I've never heard of anybody trying to sneak into Mexico."

Sarkasme ala Downey inilah yang membuat Due Date enak ditonton. Begitu juga penampilan komikal yang prima dari Galifianakis. Seperti sudah disebutkan di awal resensi, chemistry keduanyalah yang membuat Due Date menjadi sebuah unik dan bagus.

Sutradara : Todd Phillips
Skenario : Alan R. Cohen, Alan Freedland, Adam Sztykiel, Todd Phillips
Pemain : Robert Downey Jr., Zach Galifianakis, Michelle Monaghan

http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-11-05-Duedate05_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

Unstoppable, Aksi Yang Kencang

2010-11-21T22:21:00.001+07:00

Begitu dimulai, Unstoppable tidak memberi penonton kesempatan untuk menarik napas. Hanya beberapa menit setelah scene perkenalan, seorang engineer yang lalai di Pennsylvania utara secara tidak sengaja mengirim rangkaian kereta tidak berawak ke jalur. Dari sini, cerita meluncur cepat dan tanpa henti memompa adrenalin penonton.

Rangkaian kereta yang "lolos" tadi mengangkut bahan kimia beracun, bergerak cepat ke daerah yang padat penduduk, dan - tentu saja - remnya blong. Ini membuat rangkaian kereta bagaikan sebuah rudah yang amat besar. Lebih parah lagi, rangkaian kereta lain yang berisi rombongan anak sekolah bergerak ke arahnya.

Untung saja, masih ada kereta ketiga di jalur. Kereta yang ini diawaki oleh 2 jagoan kita, Chris Pine dan Denzel Washington. Takdir mempertemukan mereka untuk mengatasi masalah serius di jalur kereta.

Unstoppable disutradarai oleh Tony Scott yang sebelumnya pernah bekerja dengan Washington dalam film yang juga bertema kereta, The Taking of Pelham 123. Tetapi Unstoppable ternyata hasilnya lebih bagus dengan mengabaikan hal-hal yang tidak perlu dan lebih fokus kepada "pertarungan" antara mesin yang tidak bisa berpikir melawan insting dan keberanian manusia.

Scott menggunakan teknik quick cuts, kamera yang digunakan secara hiperaktif, dan superzoom close up untuk menghasilkan gambar yang meningkatkan tensi. Dia juga memilih untuk menggunakan kereta dan rel sungguhan tanpa tergantung kepada CGI. Di era digital seperti sekarang yang membuat segalanya lebih mudah, pilihan Scott ini patut diapresiasi.

Pada awal film, kita diberitahu bahwa Unstoppable didasari pada kisah nyata. Ini memang benar, hanya kejadian yang sebenarnya terjadi di Ohio dan kereta tidak melaju sekencang di film (pada kejadian yang sebenarnya kereta melaju tidak lebih dari 47 mil per jam sementara dalam film digambarkan secepat 70 mil per jam). Tetapi kereta itu memang mengangkut bahan kimia beracun dan benar-benar tidak berawak. Hollywood memang cenderung melebih-lebihkan dan ini sah-sah saja dari sudut pandang marketing.

Ide yang mendasari cerita Unstoppable memang sudah sering digunakan di film lain. Tetapi, kehadiran Denzel Washington membuat Unstoppbale istimewa.

Sutradara : Tony Scott
Skenario : Mark Bomback
Pemain : Denzel Washington, Chris Pine, Rosario Dawson

http://www.sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?f=/c/a/2010/11/12/MV481G9EHH.DTL

Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1, Menuju Pertarungan Puncak

2010-11-20T00:03:00.001+07:00

Dalam Harry Potter and the Deathly Hallows Part 1, Harry, Ron, dan Hermione (Daniel Radcliffe, Rupert Grint, Emma Watson) bersiap untuk mencari dan menghancurkan Horcrux - kunci keabadian bagi Voldermort (Ralph Fiennes). Tetapi ada kekuatan jahat yang mengancam untuk menghancurkan mereka. Perang yang lama dikhawatirkan sudah terjadi dan Death Eaters yang setia pada Voldemort sudah menguasai Kementerian Sihir dan bahkan Hogwarts, meneror dan menangkap siapapun yang menghalangi mereka. Pengikut Voldemort mendapat perintah untuk mencari Harry dan menangkapnya hidup-hidup. Satu-satunya harapan Harry adalah menemukan Horcrux sebelum dia tertangkap. Saat melakukan pencarian, Harry malah mengungkap legenda tentang Deathly Hallows yang - jika benar - bisa memberi kekuatan bagi Voldemort. Harry Potter semakin dekat dengan sesuatu yang sudah dipersiapkannya: pertarungan puncak melawan Voldemort.
Film Harry Potter yang terakhir nampaknya ditujukan bagi para pecintanya, ada nuansa menyenangkan dan ekspektasi yang terpenuhi. Kekuatan film ini justru menjadi kelemahannya, yaitu cerita yang terlalu panjang (membagi film Harry Potter terakhir menjadi 2 bagian tetap membuatnya terlalu panjang). Kenyataan bahwa Harry tidak lagi berada di Hogwarts dan berpetualang di beberapa tempat - walau bagus - membuat kita merasa asing dan aneh. Efek yang bagus cukup mengurangi perasaan aneh itu.

Hermione menjadi pusat perhatian di banyak bagian film. Ralph Fiennes - dengan wajah tanpa hidung dan kuku panjang menakutkan - adalah sebuah hadiah bagus untuk penonton. Penampilan teatrikal yang antusias dari Helena Bonham Carter sebagai Bellatrix Lestrange mampu menghidupkan suasana. Adegan yang menjadi highlight adalah saat Harry terperangkap di bawah es ketika dia menyelam untuk mengambil pedang Godric Gryffindor.

Film ini dipenuhi ide-ide hebat dan karakter-karakter bagus yang diwujudkan secara mendetil sesuai image yang ada di novelnya. Tetapi ceritanya kadang campur aduk dan membingungkan, tanpa adegan dramatis untuk menyambut bagian akhir yang megah. Sekarang, kita tinggal menunggu bagian kedua yang akan dirilis pertengahan tahun depan. Apakah akan menjadi sebuah grand finale yang dahsyat?

Sutradara : David Yates
Skenario : Steve Kloves
Pemain : Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Ralph Fiennes, Helena Bonham Carter

http://www.urbancinefile.com.au/home/view.asp?a=17360&s=Reviews

The Disappearance of Alice Creed , Sindiran Inggris Untuk Hollywood

2010-11-19T19:29:00.001+07:00

The Disappearance of Alice Creed menyuguhkan adegan pembuka yang rapi dan menceritakan hampir semuanya tentang film ini. Dengan efisien, 2 pria menyiapkan sebuah penculikan. Mereka menaruh alas tidur di sebuah van. Memasang lapisan karet di dinding kamar. Membaut pintu dan tempat tidur. Lalu, mereka berpakaian seperti polisi dan menggotong seorang perempuan ke dalam van tadi. Mereka membawanya ke dalam kamar. Mengikatnya ke tempat tidur. Melolosi bajunya. Memotretnya dalam keadaan telanjang, memakaikan bajunya lagi, lalu menyelipkan bantal di bawah kepala si perempuan. Kemudian, 2 pria ini pergi.
Film ini adalah sebuah drama Inggris yang hanya dimainkan oleh 3 orang dan berbudget rendah tetapi mempunyai kualitas sebaik film mahal yang melibatkan ratusan orang di dalamnya. Seperti yang terlihat di adegan pembuka, film ini amat lincah dan amat ekonomis.

Tiga karakter dalam film ini adalah Vic (Eddie Marsan), Danny (Martin Compston), dan Alice Creed (Gemma Arterton). Alice adalah anak orang kaya yang diculik demi uang tebusan.

Kita tidak akan menemui keluarga korban yang khawatir, atau serombongan polisi yang berusaha keras memecahkan kasus karena plot film ini memang bukanlah tentang kedua hal itu. Film ini murni bercerita tentang 2 penculik jahat dan seorang korbannya yang amat tangguh. Interaksi mereka adalah suguhan utamanya dan disajikan secara "devilish".

J. Blakeson melakukan debut penyutradaraan yang amat baik dalam film yang skenarionya dia tulis sendiri ini. Dia menjatuhkan "bom kejutan" di banyak tempat yang amat tidak diduga penonton. 3 orang pemain bekerja sangat baik dalam memainkan karakter-karakter mereka dan perkembangannya sepanjang film: Alice yang keras kepala, Vic yang sangat intens, dan Danny si penggugup. Cerita pun berkembang menjadi balas dendam.

Layaknya sebuah konser musik, Blakeson memberi 3 aktor ini kesempatan untuk melakukan solo dengan instrumen masing-masing. Hasilnya, kita seolah diingatkan bahwa skenario yang ketat, filmmaker yang cerdas, dan 3 aktor brilian sudah cukup untuk membuat film yang memukau. Rasanya, The Disappearance of Alice Creed adalah sebuah sindiran Inggris terhadap Hollywood yang gemar membuat film "megah" walaupun tidak semuanya bagus.

Sutradara : J Blakeson
Skenario : J Blakeson
Pemain : Gemma Arterton, Eddie Marsan, Martin Compston

sumber:http://www.sfgate.com/cgi-bin/article.cgi?f=/c/a/2010/08/06/MVDM1EOASI.DTL

Bright Star, Cinta Dan Puisi

2010-11-18T22:48:00.000+07:00

Lebih mudah dikagumi daripada menyentuh secara emosional, Bright Star secara tegas merayakan kegembiraan akan puisi. Mereka yang menyukai keindahan bahasa dan kata-kata puitis akan menikmati dialog film ini, selain juga kemegahan visual yang ada. Dengan shots yang luar biasa dan penggarapan yang terampil. Bright Star adalah sebuah keindahan. Walaupun film ini tidak sungguh-sungguh berhasil menyajikan sebuah romansa.

Potret sebuah kisah cinta gagal antara penyair Inggris awal abad ke-19 John Keats (Ben Whisaw) dan gadis penggemar fashion Fanny Brawne (Abbie Cornish) nampaknya lebih mudah dituangkan dalam kata-kata. Bagaimanapun, sutradara Jane Campion dengan fasih "menangkap" karya-karya gemilang Keats.

Awalnya, Fanny adalah seorang penggemar fashion dan inilah yang menyebabkan Keats memandang rendah dirinya. Fanny menyukai dansa formal dan sering diundang ke pesta-pesta resmi sementara Keats sebaliknya.

Keats lantas tersentuh saat mengetahui reaksi Fanny ketika tahu saudara laki-laki Keats menderita sakit serius. Sebuah persahabatan yang berkembang menjadi cinta pun terjalin. Cinta yang ternyata amat dalam dan kuat.

Ibu Fanny (Kerry Cox) mengharapkan putrinya menemukan jodoh yang setara dan kaya raya. Padahal Keats adalah seorang seniman miskin yang mengandalkan bantuan dari teman dan saudaranya. Salah satunya adalah Charles Armitage Brown (Paul Schneider), seorang teman yang mengerti kesulitan Keats dalam hal finansial dan cinta.

Penekanan yang kuat pada aspek puisi mengalahkan penggambaran akan sebuah hasrat yang terkekang. Penonton pun terhalang saat mencoba masuk ke dalam karakter Keats yang kompleks, apalagi saat mencoba memahami perubahan Fanny dari seorang party girl menjadi penggemar puisi.

Sinematografi, desain produksi, dan kostum ditampilkan dengan sangat bagus dan tepat, begitu pula puisi-puisi karya Keats yang dimasukkan dalam film. Bulan terakhir dalam hidup Keats yang singkat mengalir lancar. Tetapi tempo film yang tidak terlalu cepat berpotensi merusak klimaks.

Rasanya, tak ada yang bisa menulis puisi cinta dan mengekspresikan kasih sayang dengan berkilauan seperti John Keats. Bright Star mengingatkan kita akan kehebatannya dan betapa kilauan itu meredup terlalu cepat....

Sutradara : Jane Campion
Skenario : Jane Campion
Pemain : Abbie Cornish, Ben Whishaw, Paul Schneider, Kerry Cox

sumber:http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2009-09-17-bright-star_N.htm

The Crazies, Film Familiar Yang Menyenangkan

2010-11-18T22:01:00.001+07:00

Penggemar film-film bertema zombie atau kaum undead pastilah hapal dengan formula ini: pertama ada yang terinfeksi, lalu muncul kegilaan, lantas pembunuhan pun terjadi. Hal yang sama bisa kita temui dalam The Crazies. Mereka yang terinfeksi menjadi zombie, hanya saja zombie yang ini mempunyai tendensi menjadi pyromaniac dan gemar menciptakan senjata secara kreatif.
Sutradara Breck Eisner menghadirkan plot yang standar: sebuah pesawat yang membawa limbah biologis jatuh di danau dan mengkontaminasi cadangan air minum kota. Tentu saja, kejadian ini ditutup-tutupi sampai warga kota mulai bertingkah aneh dan berubah menjadi pembunuh gila dengan tatapan mata seram dan hidung mimisan.

Sebagai seorang survivor dan sheriff kota, Timothy Oliphant adalah seorang yang pintar, tabah, dan simpatik. Istrinya adalah seorang dokter yang diperankan dengan pintar dan berani oleh Radha Mitchell. Dalam keadaan genting, mereka adalah sosok yang dicintai penonton. Lemah namun cerdik.

Layaknya film horor, kita disuguhi goncangan dan darah walaupun tidak secara berlebihan. The Crazies mengagetkan dan cukup menakutkan, tetapi secara pintar Eisner menghindari kengerian yang ekstrim. Eisner lebih fokus pada bahaya yang mengintai, wabah yang menyebar, dan bagaimana seseorang menghadapi keluarganya yang terinfeksi. Semuanya terjadi secara cepat dan ini menambah tingkat ketegangan.

The Crazies adalah contoh B-movie yang sudah sangat familiar, tetapi film ini amat menyenangkan dengan tempo yang terjaga. Pastikan anda menonton film ini dalam situasi dan kondisi yang "terkendali"........

Sutradara : Breck Eisner
Skenario : Scott Kosar, Ray Wright
Pemain : Radha Mitchell, Timothy Olyphant, Danielle Panabaker

sumber:http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-02-26-crazies26_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

The Haunting Lovers, Horor Yang Romantis

2010-11-16T17:12:00.001+07:00

The Haunting Lovers menjadi ajang bagi Vaness Wu untuk menjajal aktingya di film horor dan kembali bekerja sama dengan sutradara Ken Yip. Dengan sentuhan romantis, Wu terlibat cinta segitiga dengan Xiaolu Li dan Kago Ai. Juga bermain Law Lan yang sudah sangat familiar dalam film-film horor.

Dengan latar belakang Guangzhou tahun 40-an, Wu berperan sebagai Leung Kwong, seorang anak muda yang tertindas dan berusaha mencari kerja untuk bisa menikahi kekasihnya Hsiao Chen (Kago Ai). Semua terlihat baik-baik saja saat Kwong mendapat kerja di sebuah pabrik obat lokal, sampai Kwong menyadari bahwa dia diterima karena amat mirip dengan anak pemilik pabrik. Sang anak sendiri sudah 10 tahunan menghilang.
Kejadian aneh pun mulai muncul. Misalnya, Kwong mendapat flashback tentang apa yang terjadi di masa laludan kemunculan hantu cantik nan misterius Fu Yong (Xiaolu Li). Kwong lalu pergi ke Singapura untuk mengetahui apa yang terjadi dengan orang yang sangat mirip dirinya.

Walaupun para penggemar film horor romantis Hongkong pasti bisa menebak arah cerita, ada yang menarik di The Haunting Lovers. Film ini mempunyai twisted ending yang bagus dan menghadirkan gambar-gambar yang menarik. Yip cukup sukses menyajikan atmosfir dunia lain dan membuatnya terlihat menonjol. Dari segi cerita, dia cukup bijaksana dengan menekankan pada sisi romantis dan tidak terlalu mengandalkan adegan-adegan horor yang tidak perlu. Bagian terbaik film ini adalah pada saat flashback dan adegan-adegan yang ber-setting di masa lalu, terutama saat Wu berperan sebagai anak yang lama hilang.

Yip mampu menjaga film ini tetap menarik dan mengalir lancar. Vaness Wu tentu saja menjadi daya tarik utama dengan popularitas yang dimilikinya. Kehadiran Law Lan dan beberapa adegan horor yang ada membuat The Haunting Lovers ada dalam keseimbangan yang pas sebagai film horor berlatar belakang tragedi romantis. Sebuah genre yang amat khas Hongkong.

Sutradara : Ken Yip
Pemain : Xiaolu Li, Vaness Wu, Kago Ai

The Kids Are All Right, Kisah Keluarga Lesbian

2010-11-15T16:32:00.001+07:00

Dalam The Kids Are All Right, sebuah film bagus garapan Lisa Cholodenko, anak-anak terlihat lebih dewasa dan bijaksana ketimbang orang dewasa yang bertanggung jawab terhadap mereka. Cholodenko dengan sangat anggun menjalin kejujuran yang blak-blakan dalam sebuah dongeng keluarga modern yang berusaha bertahan menghadapi sebuah perubahan.

Annete Bening dan Julianne Moore memerankan Nic dan Jules, sepasang lesbian yang membesarkan 2 anak remaja bernama Laser yang berusia 15 tahun (Josh Hutcherson) dan Joni (Mia Wasikowska) yang sudah 18 tahun. Ketenangan keluarga ini mulai terganggu ketika Laser dan Joni ingin mencari pria yang merupakan ayah biologis mereka. Sebagai informasi, Nic dan Jules donor sperma untuk hamil dan masing-masing melahirkan satu anak. Paul (Mark Ruffalo), seorang pengusaha restoran organik yang kharismatik dan bergaya hippie, ternyata merupakan sang pendonor sperma.
Semua tentang film ini terasa sangat akurat dan mulus. Mulai dari dialog sampai ke musical score. Film ini tidak semata-mata menunjukkan sepasang lesbian yang mempunyai keluarga tetapi lebih menitikberatkan pada masalah dan dilema yang mungkin saja dialami oleh keluarga konvensional. Cholodenko juga menyuguhkan naik turunnya emosi yang biasa dialami oleh remaja manapun juga, bukan cuma remaja yang mempunyai sepasang lesbian sebagai orang tua.

2 aktris terbaik di masanya memberikan penampilan kaliber Oscar. Bening tampil luar biasa sebagai dokter workaholic yang punya kemauan keras walaupun rapuh secara emosional. Moore tampil sempurna sebagai landscape designer yang punya pemikiran terbuka.

Ruffalo menunjukkan kedalaman peran sebagai seorang pria berkeinginan bebas. Dia berhasil membawakan karakter Paul yang tampan mempesona walaupun agak kekanak-kanakan. Hutcherson dan Wasikowska bermain bagus dan meyakinkan sebagai remaja sensitif dan sibuk mencari jatidiri mereka.

Ide tentang sepasang lesbian yang membesarkan anak memang terdengar sangat liberal dan sulit diterima di Indonesia. Bagaimanapun, The Kids Are All Right tetaplah sebuah film bagus dengan pesan yang bagus pula. Bahwa seorang anak tidak boleh dihalangi untuk mencari tahu tentang asal-usulnya.

Sutradara : Lisa Cholodenko
Skenario : Lisa Cholodenko, Stuart Blumberg
Pemain : Annette Bening, Julianne Moore, Mark Ruffalo, Josh Hutcherson, Mia Wasikowska

source: http://www.usatoday.com/life/movies/reviews/2010-07-09-kidsareallright09_ST_N.htm?csp=IMDBreviews

The Presence, Supranatural Dari Hollywood

2010-11-14T19:24:00.001+07:00

Rasanya Resensi Film Bagus belum pernah melihat sebuah "cerita hantu" yang menggunakan device seperti dalam The Presence. Device apakah itu? Silakan saksikan sendiri filmnya. Walaupun terasa lucu saat pertama melihatnya, tetapi film ini berkembang semakin menakutkan.

Difilmkan di Oregon, sinematografi yang indah menjadi sebuah karakter yang lain dalam The Presence. Music score yang khas film hantu sukses "menyiapkan" mood
penonton sejak awal film. Shot pembuka film menunjukkan pondok terpencil di sebuah pulau di tengah danau. Adegan yang hening ini terlihat bagus dan menyenangkan.

Mira Sorvino memerankan seorang wanita yang menyepi ke pondok keluarganya untuk menulis dan merefleksikan diri. Tetapi, walaupun tunangannya belum datang, dia menyadari bahwa dia tidak sendiri. Ada sesuatu yang aneh di pondok itu yang mempengaruhi dirinya. Trauma masa lalu juga menghantui dirinya. Sebuah pertolongan supranatural memeberinya harapan untuk mengatasi ketakutannya.

The Presence sangat pas untuk anda yang menyukai film-film berbau supranatural, mistik, gaib, atau apapun namanya. Hanya, tolong jangan bandingkan dengan film-film sejenis produksi negeri sendiri....

Sutradara : Tom Provost
Skenario : Tom Provost
Pemain : Mira Sorvino, Shane West, Justin Kirk

The Bounty Hunter, Gagal Mengundang Tawa

2010-11-11T14:24:00.001+07:00

Sebenarnya, siapakah yang punya ide tentang sepasang mantan suami istri saling menghantam secara verbal bisa menjadi tontonan yang menyenangkan? Tetapi, itulah cerita yang kita dapatkan dalam The Bounty Hunter - ditambah dengan komedi romantis yang lesu dan sederetan cast yang memerankan karakter-karakter lemah.

Gerard Butler dan Jennifer Aniston terlibat dalam pertengkaran sebagai mantan suami istri. Secara fisik, mereka memang cocok dan serasi tetapi kita tidak pernah merasakan apa yang mempersatukan (atau memisahkan) mereka. Atau juga apa yang mereka lihat satu sama lain. Ini membuat kita tidak peduli apakah mereka akan bersatu lagi atau tidak.
Lebih buruk lagi, Aniston dan Butler gagal menampilkan chemistry yang bagus. Mereka gagal menyuguhkan keajaiban yang kita tunggu-tunggu dari aktor sekaliber mereka.

Butler bermain sebagai Milo Boyd, seorang bounty hunter dan mantan polisi yang mendapat tugas untuk menjemput mantan istrinya Nicole Hurly (Aniston). Hurly tidak muncul di pengadilan untuk sebuah kasus kecil dan tiba-tiba saja mendapat status wanted. Kesombongan Boyd dalam menjalankan tugas terasa aneh dan dipaksakan. Hurly yang seharusnya merupakan seorang wartawan investigasi yang berdedikasi dan penuh semangat malah hanya digambarkan sebagai perempuan dengan rok mini dan high heels yang berlarian ke sana kemari. Komedi yang dihadirkan bisa dibilang gagal mengundang tawa saat mereka saling bertengkar. Sutradara Andy Tennant nampaknya harus berpikir lebih banyak sebelum menggarap The Bounty Hunter.

Sutradara : Andy Tennant
Skenario : Sarah Thorp
Pemain : Jennifer Aniston, Gerard Butler, Gio Perez

Megamind, Penjahat yang Menjadi Pahlawan

2010-11-11T14:07:00.002+07:00

Megamind mempunyai beberapa momen yang lucu, pronounce yang unik, dan referensi sosio politik. Tetapi film ini tidak terlalu "dihargai" karena menampilkan sosok penjahat sebagai pahlawan.

Megamind (suara oleh Will Ferrell) adalah seorang yang "dari sananya" menjadi pahlawan. Dilahirkan di planet yang jauh dengan kepala biru bulat, dia dikirim saat masih bayi untuk menemukan takdirnya di bumi. Dia mendarat di sebuah penjara, dibesarkan oleh para kriminal yang mengajarinya kejahatan. Pada waktu yang sama,
bayi yang lain juga diberangkatkan untuk tujuan yang sama. Tetapi dia dibesarkan oleh orangtua yang kaya dan penuh kasih dan tumbuh sebagai Metro Man (Brad Pitt), pahlawan bagi Metro City.

Ferrell, denagn warna suara yang pas, adalah pilihan tepat untuk karakter Megamind. Dengan bagus dia menirukan gaya Marlon Brando sebagai Jor-El dan memberikan kelucuan di dalamnya. Begitu juga Pitt yang memiliki elemen tepat sebagai Metro Man.

Ada juga tokoh Roxanne Ritchi (Tina Fey) sebagai seorang reporter ala Lois Lane yang ditaksir oleh Megamind dan Metro Man. Juga ada Hal (Jonnah Hill), seorang juru kamera yang juga menyukai Roxanne.

Ketika Megamind terlihat bisa mengalahkan Metro Man, dia malah menjadi bingung dan bosan. Apa yang bisa dilakukan seorang penjahat tanpa ada jagoan yang harus dilawan? Jadi Megamind menciptakan sendiri musuh pengganti. Dia menyuntikkan DNA Metro Man ke tubuh orang pertama yang ditemuinya:Hal. Dari sinilah cerita mulai memuncak.

Animasi yang digunakan Megamind cukup atraktif, terutama versi 3D-nya. Cerita yang amat familiar berhasil membuat Megamind menjadi tidak membosankan walaupun konsep penjahat/pahlawan agak unik.

Sutradara : Tom McGrath
Skenario : Alan J. Schoolcraft, Brent Simons
Pengisi Suara : Will Ferrell, Jonah Hill, Brad Pitt, Tina Fey

Download Wallpaper Megamind

Little Miss Sunshine, Komedi Yang Unik

2010-11-08T21:39:00.002+07:00

Walaupun bukan produksi baru, Resensi Film Bagus tetap menampilkan Little Miss Shunshine semata-mata karena film ini punya karakter kuat dengan mengambil sudut pandang yang unik. Little Miss Sunshine dibuka dengan sepasang mata biru milik seorang gadis kecil yang seolah-olah menatap kita. Tetapi dia tidak melakukan itu. Sang gadis kecil sedang menonton TV yang menyiarkan acara penobatan pemenang kontes kecantikan. Gadis kecil itu larut dalam momen ini, seolah-olah dialah yang memenangi kontes tersebut. Saat itu juga kita tahu bahwa Litlle Miss Sunshine bercerita tentang mimpi dan ilusi.

Beberapa hari kemudian, setelah perjalanan panjang bersama keluarganya dengan menaiki mobil VW antik, impian sang gadis untuk tampil dalam kontes kecantikan semakin mendekati kenyataan. Mereka mendekati hotel tempat penyelenggaraan kontes tetapi mereka gagal
menemukan pintu keluar yang benar dari jalan raya. Momen ini menceritakan sesuatu yang sangat besar, yaitu betapa kita bisa melihat mimpi yang ingin kita wujudkan tetapi kita sulit menemukan jalan ke arah itu.

Dari awal sampai akhir film, kita melihat satire tentang film komedi keluarga Amerika 70an yang countercultural dan anti kemapanan. Sebuah cerita yang menyindir tentang nilai-nilai Amerika yang superficial. Seolah-olah hidup hanyalah soal "menang kalah" dalam arti sangat sempit.

Sebuah adegan bagus di awal-awal film memperkenalkan kita pada keluarga Hoover di waktu yang bersamaan: Olive (Abigail Breslin) adalah gadis kecil calon ratu kecantikan tadi. Ayahnya Richard (Greg Kinnear) adalah seorang pembicara motivasi yang hidupnya justru dipenuhi kegagalan dan terobesi untuk menjadi seorang "pemenang".

Sang kakek (Alan Arkin) menghabiskan banyak waktu melatih Olive menari. Dia ditendang dari panti jompo karena ketahuan menggunakan heroin. Paman Frank (Steve Carell) adalah seorang cendekiawan yang dilanda patah hati berat sehingga mencoba bunuh diri. Kakak laki-laki Olive, Dwayne (Paul Dano) sama sekali tidak berbicara selama 9 bulan. Dia melakukan ini setelah membaca Nietzsche lalu bersumpah untuk tidak berbicara sampai dia diterima di sekolah pilot. Plus, Dwayne membenci semua orang.

Setelah adegan perkenalan, kita disuguhi adegan yang luar biasa: sebuah adegan sepanjang 20 menitan yang menyajikan makan malam keluarga. Di adegan ini kita disuguhi semua dinamika keluarga Hoover. Ini adalah langkah berani untuk memantapkan karakter dan menegaskan bahwa ini adalah film komedi. Kemudian, road trip yang digarap sangat apik menjadi suguhan utama Little Miss Sunshine.

Sulit rasanya menemukan akting dan chemistry antar pemeran sebaik dalam Little Miss Sunshine. Para aktor (di bawah arahan sutradara Jonathan Dayton dan Valerie Faris) menunjukkan bahwa reaksi nonverbal bisa lebih lucu daripada dialog ataupun punchline, dan bahwa rasa sakit bisa menjadi sumber komedi yang memuaskan.

Cerita yang unik, penyutradaraan yang bagus, dan akting prima membuat Resensi Film Bagus tidak menyesal merekomendasikan Little Miss Sunshine.

Sutradara : Jonathan Dayton, Valerie Faris
Skenario : Michael Arndt
Pemain : Abigail Breslin, Greg Kinnear, Alan Arkin, Steve Carell, Paul Dano

Download Wallpaper Little Miss Sunshine

The Legend Is Born : Ip Man, Prekuel Yang Tidak Mengecewakan

2010-11-07T01:41:00.001+07:00

Walaupun sering dibandingkan dan dianggap tidak sebagus 2 film Ip Man yang dibintangi Donnie Yen, The Legend Is Born : Ip Man ternyata bukanlah film yang jelek serta cukup sukses menjadi prekuel. Herman Yau, sang sutradara, mampu membuktikan film ini bukanlah prekuel murahan yang hanya mengekor kesuksesan film-film sebelumnya.

Mengetengahkan masa-masa awal Ip Man sebagai pendekar Wing Chun, The Legend Is Born mengambil setting waktu sebelum era Ip Man-nya Donnie Yen. Kita melihat Ip Man sebagai seorang anak kecil yang dikirim ke sekolah bergengsi untuk belajar Wing Chun. Kemudian ia pergi ke Hongkong untuk belajar dan mengembangkan Wing Chun dari para master yang ia temui. Seiring waktu, Ip Man mengembangkan dan memajukan seni bela diri Wing Chun sesuai dengan gayanya. Invasi Jepang memberi masalah dan Ip Man harus bertarung melawan sebuah pengkhianatan yang berpuncak dalam duel yang amat memukau.
The Legend Is Born nampaknya diniatkan semata-mata sebagai sebuah flm dengan seni bela diri sebagai jualan utamanya. Jalan ceritanya tidak terlalu rumit, tanpa pretensi apapun, banyak karakter bagus yang terlibat, dan sering menyuguhkan adegan fighting yang apik. Para petarung yang memainkan adegan laga memang sangat berbakat sehingga mampu menyuguhkan adegan pertarungan yang sungguh berkelas. Kabel memang digunakan untuk membantu tetapi tidak secara berlebihan. Yang juga patut diacungi jempol adalah koreografi laga yang selalu kreatif dengan impact maksimum.

Amat menyenangkan melihat To Yu-Huang berjuang keras keluar dari bayang-bayang Donnie Yen (apakah dia berhasil? Silakan anda menilainya sendiri...:P). Penampilan sang legenda, Yuen Biao, juga amat menarik seperti biasa. Aksi Sammo Hung sebagai extended cameo juga amat berkualitas. Anak tertua Ip Man yang asli juga ikut bermain sebagai salah satu master Wing Chun.

Mungkin film versi Donnie Yen memang lebih superior, tetapi The Legend Is Born adalah film yang amat menghibur. Jika anda ingin menyaksikan film bela diri yang dibuat dengan bagus dan menyajikan adegan laga kelas satu, maka Resensi Film Bagus sangat merekomendasikan The Legend Is Born : Ip Man.

Sutradara : Herman Yau
Skenario : Erica Lee
Pemain : Yu-Hang To, Bernice Liu, Yuen Biao, Ip Chun

The Girl With The Dragon Tattoo, Masterpiece Dari Skandinavia

2010-11-04T06:10:00.002+07:00

Tidak perlu menunggu versi Hollywood dari The Girl With The Dragon Tattoo (selanjutnya disebut Tattoo) yang didasarkan pada novel best seller berjudul sama. Novel karya Stieg Larsson memang sempurna untuk dijadikan film thriller. Disutradarai oleh Niels Arden Oplev, Tattoo amat mempesona dan sudah menjadi hit di Eropa.

Tattoo adalah versi gothic dari Silence of the Lambs dengan cita rasa Seven, film-film memorable tentang pembunuhan berantai oleh psikopat. Rasa khas ala Skandinavia dan ensemble cast yang terlihat seperti orang biasa membuat Tattoo menjadi "believable".
Cerita berpusat pada hacker komputer androgini Lisbeth Salander (Naomi Rapace dalam penampilan yang memukau) dan jurnalis Mikael Blomkvist (Michael Nyqvist) yang bekerja sama menyelidiki hilangnya seorang anggota keluarga yang kaya dan berpengaruh. Mikael - yang kalah dalam suatu kasus di pengadilan - hanya punya beberapa bulan sebelum masuk penjara. Dia lalu dihubungi oleh seorang milyuner Henrik Vanger (Sven-Bertil Taube yang tampil sangat ekspresif). Henrik memuja keponakannya Harriet yang hilang beberapa tahun yang lalu dalam sebuah acara keluarga di pulau terpencil milik klan Vanger. Henrik yakin Harriet dibunuh oleh anggota keluarga yang serakah. Lisbeth bergabung dengan Mikael - setelah melalu kejadian aneh - melakukan penyelidikan.

Mikael dan Lisbeth menjadi duet yang unik. Lisbeth berusia 20an, punya tindik di mana-mana, dan bermental tidak stabil. Sementara Mikael adalah pria kelelahan yang sudah setengah baya. Tetapi mereka bisa saling mengisi dalam penyelidikan dan berhasil mengungkap serangkaian pembunuhan dan juga sejarah kelam nan mengerikan sebuah keluarga.

Beberapa adegan, terutama yang melibatkan kekerasan dan perkosaan, sangat sulit untuk dilihat dan membuat Tattoo menjadi agak berat. Walau relasi antara Lisbeth dan Mikael bisa dikembangkan lagi dan beberapa plot agak dibuat-buat, film ini masuk kategori wajib tonton.

Sutradara : Niels Arden Oplev
Skenario : Nikolaj Arcel, Rasmus Heisterberg
Pemain :Michael Nyqvist, Noomi Rapace, Ewa Fröling

Cop Out, Not Wanted

2010-11-04T05:49:00.002+07:00

Cop Out penuh dengan kata-kata makian kotor tetapi tidak lucu, penuh dengan peluru tetapi tidak menarik, dan tidak ada chemistry antara dua orang pemeran utama. Kekurangan-kekurangan ini terutama disebabkan oleh kualitas skenario yang ditulis 2 bersaudara Robb dan Mark Cullen. Penyutradaraannya juga tidak fokus serta membutuhkan proses editing yang ketat.

Bruce Willis terlihat tidak terlalu berusaha memerankan detektif NYPD Jimmy Monroe, yang selama 9 tahun berpartner dengan Paul Hodges (Tracy Morgan). Morgan adalah sosok menjengkelkan yang selalu overacting sehingga membuat pasangan ini nampak agak komikal. Secara keseluruhan, cerita film ini dirancang dengan buruk dan berbelit-belit. Adegan-adegannya berlarut-larut dan karakter-karakternya (terutama si penjahat) terlihat terlalu karikatural. Ada kesan sutradara Kevin Smith bingung menentukan konsep film ini. Apakah film ringan tentang sepasang polisi atau film berat yang serius?

Yang patut dicatat adalah penampilan Seann William Scott yang berhasil menjadi scene stealer dengan kemampuan bela diri yang bagus dan kebiasaan meniru mimik orang lain yang sedang berbicara.

Pencurian kartu baseball langka yang melibatkan gang Meksiko menjadi inti dari cerita Cop Out. Para anggota gang digambarkan secara stereotipikal, begitu juga korban penculikan (Ana de la Reguera) yang tidak bisa berbahasa Inggris, sering berkedip tanpa alasan jelas, dan berulang kali mengucapkan "Hi" pada waktu yang tidak tepat. Apakah ini dimaksudkan sebagai humor?

Sutradara : Kevin Smith
Skenario : Robb dan Mark Cullen
Pemain : Bruce Willis, Tracy Morgan, Ana de la Reguera, Seann William Scott

Download Wallpaper Cop Out

Piranha, Ketegangan Di Tengah Danau Victoria

2010-11-03T19:03:00.002+07:00

Piranha tidak akan dikenang sebagai sebuah film yang pantas mendapatkan penghargaan, tetapi jika anda mencari sebuah film yang bisa menceriakan akhir pekan anda maka ini adalah pilihan yang bagus. Piranha 3D adalah film yang bermandikan darah dengan sajian perempuan-perempuan seksi yang akan membuat pria manapun membelalakkan matanya. Tapi jika anda tidak tahan terhadap darah dan adegan yang agak menjijikkan, maka tontonlah film animasi atau komedi romantis (sudah jelas, kan?).
Danau Victoria adalah tujuan favorit bagi para mahasiswa yang ingin menhabiskan masa-masa spring break. Elizabeth Shue berperan sebagai sheriff setempat bernama Julia. Anaknya Jake (Steven R. McQuenn) terpaksa menghabiskan liburan dengan menjaga adik-adiknya. Jake lalu bertemu dengan pembuat film "dewasa" Derrick Jones (Jerry O'Connell). Derick menawari Jake sebuah pekerjaan yang sulit ditolak - menjadi tour guide bagi Derrick dan gadis-gadis hot yang bermain dalam filmnya. Sedikit pun mereka tidak tahu bahwa mereka menuju kawasan danau yang dipenuhi piranha ganas yang tidak mengizinkan siapapun pulang dalam keadaan utuh.

Jika anda penggemar horor, maka anda akan menikmati scenes yang ada walaupun plot yang disajikan sangat textbook. Efek gila-gilaan yang ditampilkan cukup membuat kita menyunggingkan senyum di bibir. Tensi yang dibangun memuncak dengan terjadinya kematian massal di tengah-tengah kontes wet t-shirt.

Ada beberapa cameo yang cukup bagus: Richard Dreyfuss, Christopher Lloyd, dan Eli Roth adalah diantaranya. Jangan terlalu berharap pada akting para pemain di film ini. Juga jangan terlalu serius saat menonton, maka anda akan bisa menikmati Piranha.

Sutradara : Alexandre Aja
Skenario : Pete Goldfinger, Josh Stolberg
Pemain : Elizabeth Shue, Steven R. McQuenn, Jerry O'Connell

Download Wallpaper Piranha

Invictus, Contoh Sempurna Dari Mandela

2010-11-02T15:36:00.002+07:00

Judul film ini mungkin tidak berarti bagi anda tapi filmnya pasti akan meninggalkan kesan yang lama seperti yang Resensi Film Bagus rasakan. Sebenarnya, Invictus mengacu pada puisi karya William Ernest Henley yang memberi inspirasi bagi Nelson Mandela (Morgan Freeman) selama 27 tahun berada di penjara. Mandela memberi salinan puisi ini kepada Francois Pienaar (Matt Damon), kapten tim nasional rugby, dengan harapan puisi ini juga bisa menginspirasi Pienaar. Dua orang ini menyatukan kekuatan, memimpin tim Afrika Selatan menjuarai Piala Dunia rugby dan menyatukan negeri yang lama terpecah-belah ini.
Sutradara Clint Eastwood dengan pintar menggabungkan kisah politik dengan cerita olahraga dan menyajikannya berdasarkan fakta, bukan fiksi semata. Dan sementara kehidupan Mandela di awal masa kepresidenannya tidak terlalu memikat, maka rugby adalah sebaliknya. Eastwood berhasil membuat rugby menjadi menarik - terutama karena Resensi Film Bagus sama sekali asing dengan olahraga ini- walaupun adegan final Piala Dunia terlalu bertele-tele.

Tetapi kunci dari Invictus bukanlah pemain rugby yang saling tabrak di lapangan hijau. Daya tariknya adalah penampilan dua bintang kesohor yang mengaduk hati dan menggoda pikiran kita. Sulit membayangkan orang selain Freeman bisa memainkan tokoh Mandela. Dia tampil memukau dengan suara, pesona, dan ekspresi yang mantap. Kita pun bisa mengintip ke dalam karakter Mandela, seorang pemimpin besar yang kharismatis.

Damon tampil dalam peran watak yang langka bagi dirinya (bagaimanapun, image keras Jason Bourne amat melekat dalam dirinya). Dia tampil bersinar sebagai kapten Springbok dalam sebuah peran yang sebetulnya tidak terlalu mencolok. Yang jelas, dia sukses keluar dari bayang-bayang karakter Bourne.

Invictus menyajikan cerita saat Mandela menjadi presiden setelah pemilu 1994 yang bersejarah. Tapi film ini tidak memfokuskan pada seluruh karir politiknya. Eastwood berfokus hanya pada satu bagian dari sejarah Mandela. Tentu saja, rugby.

Eastwood secara cekatan menampilkan sebuah negara yang berjuang melawan apartheid. Secara ilustratif, digambarkan perlawanan terhadap Mandela setelah terpilih yang membuat pengawalnya sibuk menjaga Mandela.

Invictus, yang merupakan bahasa Latin untuk unconquered (tak terkalahkan), menemukan konteks yang tepat dalam dalam film. Istilah ini juga berlaku untuk Eastwood, sutradara besar Hollywood yang sudah tidak muda lagi, yang berhasil menyajikan cerita memukau sebagai buah dari kombinasi antara kemahiran dan semangat tak kunjung henti.

Ngomong-ngomong, Resensi Film Bagus bertanya-tanya. Apakah para pemimpin kita di Istana sudah menyaksikan film ini? Karena film ini adalah contoh bagaimana olahraga menjadi alat yang tepat untuk mempersatukan dan membangun karakter bangsa.

Sutradara : Clint Eastwood
Skenario : Anthony Peckham
Pemain : Morgan Freeman, Matt Damon

Download Wallpaper Invictus

RED, Saat Veteran Tidak Bisa Berbuat Banyak

2010-11-01T16:50:00.002+07:00

Memproduksi RED pastilah terdengar sebagai ide yang bagus pada waktu itu. Semua elemen yang dibutuhkan untuk film action yang bagus tersedia. Sumber cerita dari novel grafis yang bagus, digabung dengan plot bekas agen operasi CIA dan cast kelas satu yang sedang mencapai masa keemasan.

Ternyata film ini malah menyajikan humor yang ganjil, plot yang setengah matang, dan adegan action yang generik. Semuanya membuat RED menjadi tidak terlalu menyenangkan untuk ditonton. Jika jalan ceritanya dibuat lebih masuk akal dan humornya lebih banyak, pastilah film ini akan lebih baik. Erich dan Jon Hoeber menulis script yang biasa saja dan terkadang terputus.

Bruce Willis bermain sebagai Frank, mentan agen black-ops yang hidupnya sangat membosankan sehingga kegiatan penting yang dia miliki adalah melakukan SLJJ untuk menanyakan cek pensiunnya. Dalam telponnya itu dia selalu berbicara dengan Sarah (Mary-Louise Parker), seorang clerk yang enak diajak berbicara. Saat Frank diburu oleh serombongan pembunuh, Sarah ikut membantu Frank terutama saat Frank mengumpulkan lagi rekan-rekannya dulu. Mereka semua diburu pembunuh dan Frank dkk mencoba mencari tahu alasannya.

Teman-teman Frank meliputi Joe (Morgan Freeman) yang menghuni panti jompo, dan Marvin (John Malkovich) yang menjadi paranoid karena terlalu banyak menjadi subyek eksperimen LSD. Victoria (Helen Mirren) yang di masa tuanya hanya sibuk mengurusi bunga kembali ikut beraksi.

Yang mengejar mereka adalah agen operasi CIA yang ambisius (Karl Urban) dan bosnya yang bertangan dingin (Rebecca Pidgeon). Ernest Borgnine tampil mengesankan sebagai petugas administrasi yang ramah.

Adegan-adegan aksi yang ditampilkan tidak terlalu menegangkan dan juga tidak orisinal, kecuali adegan tembak-menembak dengan wanita setengah baya yang lebih pantas menjadi ibu rumah tangga. Willis melakukan kembali gerakan-gerakan yang dia lakukan di film-film Die Hard, sementara Mirren dan Freeman menebarkan pesona yang memang mereka miliki secara natural.

Secara umum, RED bukanlah film yang akan selalu dikenang.

Sutradara : Robert Schwentke
Skenario : Jon Hoeber, Erich Hoeber
Pemain : Bruce Willis, Mary-Louise Parker, Morgan Freeman, John Malkovich, Helen Mirren, Karl Urban, Rebecca Pidgeon, Ernest Borgnine

Download Wallpaper RED

Takers, Para Perampok Keren

2010-10-31T21:44:00.002+07:00

Sutradara Takers, John Luessenhop, sangat jelas terpengaruh karya sutradara action, Michael Mann. Dengan setting di downtown Los Angeles dan dunia yang terdiri dari penjahat dan polisi keras. Film tentang pencurian ini bagaikan sebuah versi generik dari Heat. Dengan dialo-dialog yang klise, Takers lebih mengandalkan pada visula berupa pemandangan bagus, mobil mewah nan kencang, serta pakaian gemerlapan daripada substansi.

Jika tidak sedang merampok, 5 penjahat tampan yang menjadi sentral cerita sangat menikmati fashion, minuman mahal, cerutu Kuba, dan bermalas-malasan di penthouse. Bahkan ada momen yang membuat mereka pantas menjadi model pakaian dalam Calvin klein.
Takers dibuka dengan adegan perampokan bank yang rumit dipimpin oleh Gordon, (Idris Elba). Komplotannya meliputi sahabatnya John (Paul Walker), 2 bersaudara Jesse dan Jake (Chris Brown dan Michael Ealy). dan anak "gaul" AJ (Hayden Christensen). Sang casting director patut dipuji karena berhasil mengumpulkan nama-nama yang kelihatannya sulit untuk bergabung dalam sebuah film.

Film ini lumayan berhasil menyajikan beberapa scenes dengan sentuhan orisinal. Misalnya saja pembajakan helikopter stasiun TV untuk dijadikan kendaraan melarikan diri, jalanan ramai yang meledak dan lubang uang muncul mengakibatkan sebuah truk terjun ke dalamnya.

Para perampok keren ini dikejar oleh anggota LAPD yang berdedikasi, Jack (Matt Dillon) dan Eddie (Jay Fernandez. Terkesan, hanya merekalah polisi ideal di Southern California. Jack mempunyai masalah pribadi yang mengacaukan hidupnya (sangat klise, bukan?) dan dia sering menantang bahaya, misalnya mengajak putrinya dalam pengejaran dengan mobil.

Karakter-karakter di film ini sangat monoton. Mulai dari mafia Rusia yang amat tipikal sampai ke Ghost (Tip "TI" Harris), bekas anggota gang yang baru keluar dari penjara dan merencanakan sebuah pekerjaan besar. Elba tampil dengan intensitas yang tepat.

Secara umum, usaha sang sutradara untuk menyajikan laga terlihat berlebihan. Misalnya saja adegan tembak-tembakan secara slow motion yang berlarut-larut dan volume ilustrasi musik yang terlalu besar.

Sutradara : John Luessenhop
Penulis : Peter Allen, Gabriel Casseus, John Luessenhop, Avery Duff
Pemain : Chris Brown, Hayden Christensen, Matt Dillon
Rating : 2.5/10

Download Wallpaper Takers

Green Zone, Kebohongan Abad Ini

2010-10-29T21:30:00.001+07:00

Jika saja dunia benar-benar memiliki sosok seperti Army Chief Warrant Roy Miller (Matt Damon) dalam kekisruhan mengenai senjata pemusnah massal (Weapon of Mass Destruction - WMD). Premis seorang patriot jujur yang menemukan kebenaran dan mempublikasikannya adalah sesuatu yang hanya ada di angan-angan dan juga di film ini, Green Zone.

Film ini bukanlah sebuah dokumenter, tetapi didasarkan pada buku nonfiksi berjudul Imperial Life in the Emerald City tulisan wartawan Washington Post bernama Rajiv Chandrasekaran. Buku itu bercerita tentang awal perang irak dan kekacauan yang terjadi setelahnya.
Anehnya, film ini dipublikasikan seakan-akan sebagai film Bourne yang keempat. Hal ini bisa dimengerti mengingat Damon kembali bekerjasama dengan sutradara dua film Bourne, Paul Greengrass. Kerja mereka dalam The Bourne Supremacy dan The Bourne Ultimatum menghasilkan film action beroktan tinggi.

Tetapi, Green Zone tidak mencapai standar Bourne. Plotnya tidak sebagus Bourne dan karakter-karakter yang ada digambarkan secara hitam putih. Sangat gamblang. Pengambilan gambar yang dilakukan Greengras terkadang membuat kita pusing. Dialog yang ditulis oleh Brian Helgeland bisa ditebak sebelumnya. Misalnya, kalimat "The world is watching" atau "I just want to help my country".

Kisah ini ber-setting tahun 2003 pada awal pendudukan Amerika di Irak. Miller ditugaskan untuk mencari WMD, sebuah tugas yang selalu berakhir sia-sia karena Miller tidak pernah menemukan apa-apa. Awalnya, Miller mengira ada kesalahan data intelijen sampai akhirnya dia menemukan kebenaran.

Akting Damon adalah penampilan kelas satu, tetapi bakat Amy Ryan - yang memerankan wartawan Wall Street Journal - tersia-siakan. Penampilan yang bagus justru datang dari Khalid Abdalla yang memerankan seorang warga Irak dan sangat terguncang melihat invasi Amerika ke negaranya. "It's not for you to decide what happens here." adalah kata-kata mengesankan yang diucapkan karakter Abdalla kepada Miller.

Green Zone mengungkap fakta kebohongan yang dilakukan oleh pemerintah Amerika. Memang, tema ini sudah basi saat film diluncurkan. Tetapi film ini bisa kembali mengingatkan pemerintah manapun agar tidak mengulangi kesalahan yang dilakukan oleh rezim Bush.

Sutradara : Paul Greengrass
Skenario : Brian Helgeland
Pemain : Matt Damon, Khalid Abdalla, Amy Ryan
Rating : 3.5/5

The Hurt Locker, Ketika Perang Adalah Candu

2010-10-29T15:20:00.001+07:00

Banyak film yang dibuka dengan kutipan puitis tetapi The Hurt Locker dibuka dengan sebuah pernyataan yang disajikan sebagai fakta:"War is a drug." Tentu saja ini tidak berlaku untuk semua orang. Kebanyakan tentara ingin segera melaksanakan tugasnya dan kembali pulang. Berbeda dengan pahlawan di film ini, William James, yang mempunyai pekerjaan berbahaya tetapi menganggapnya sebagai sebuah kesenangan sehari-hari. James adalah penjinak bom di perang Irak dan bukanlah pahlawan penuh aksi. Dia bekerja layaknya dokter bedah yang fokus pada satu bagian tubuh. Dia juga sangat memahami bon luar dalam dan bisa menyelami pola pikir orang yang membuat bom.

William James dimainkan oleh Jeremy Renner yang tampil memukau. Penampilannya tidak berdasarkan pada dialog yang kuat tetapi lebih sebagai proyeksi mendalam tentang karakter yang dimainkan dan apa yang dia rasakan. William James juga seorang yang kompulsif, terkadang ceroboh, dan senang menempatkan dirinya dalam bahaya.

Orang paling penting dalam hidup James adalah JT Sanford (Anthony Mackie), kepala tim pendukung yang mendampingi James. Sanford dan anak buahnya menyediakan tembakan perlindungan, mengawasi atap gedung dan melumpuhkan sniper, serta membantu James mengenakan peralatannya. Sanford mengawasi semuanya dan memastikan James bekerja dengan tenang.

Sanford yang selalu mengikuti aturan sangat berbeda dengan James yang ceroboh dan selalu menantang bahaya. Ini membuat mereka sering berselisih tetapi, uniknya, tetap profesional dan mampu menjalankan tugas.

Sutradara Kathryn Bigelow sukses menghadirkan suspense yang nyata. Dengan memfokuskan karakter-karakter kuat di tengah medan perang nan berbahaya, suspense yang dihadirkan benar-benar terasa tanpa menjadi berlebihan. Hal ini juga ditunjang pengambilan gambar yang bagus. Banyak shot yang diambil dalam durasi lama untuk menghadirkan ketegangan.

Dengan 6 Oscar yang diraih (termasuk untuk Bigelow), tentu saja Resensi Film Bagus sangat merekomendasikan The Hurt Locker.

Sutradara : Kathryn Bigelow
Skenario : Mark Boal
Pemain : Jeremy Renner, Anthony Mackie, Brian Geraghty
Rating : 3.9/5

Inception, Jangan Pernah Tidur Lagi

2010-10-27T16:19:00.002+07:00

Dalam Inception, sutradara/penulis Christoper Nolan tidak hanya mengukuhkan dirinya sebagai pembuat film paling inovatif tetapi juga sukses membuat sebuah genre baru bernama thriller surealis atau epic action invasi mimpi. Apapun namanya, Inception mempunyai cerita yang teramat sangat kompleks. Dom (Leonardo DiCaprio) adalah seorang pencuri yang bisa memasuki mimpi orang lain, menjelajah alam bawah sadar terjauh dan menggali rahasia-rahasia tergelap.

Biasanya, film-film Hollywood merendahkan kecerdasan penontonnya. Tetapi, Nolan sebaliknya. Dia menganggap penonton memiliki intelektualitas yang tinggi atau setidak-tidaknya sanggup berusaha untuk mencapai level intelektualitas yang mumpuni.
Aksi-aksi dalam Inception kebanyakan terjadi dalam alam bawah sadar karakternya dengan bumbu halusinasi visual. Yang paling mengejutkan adalah ledakan di jalan di Paris, kereta yang meluncur deras di Los Angeles, dan pergumulan di udara berlokasi di koridor sebuah hotel.

Berbagi mimpi dengan orang lain sudah merupakan ide yang aneh untuk sebuah film. Ini ditambah dengan Dom yang mencoba menanamkan ide dalam mimpi orang lain. Orang-orang yang membantu Dom adalah para ahli (dan diperankan dengan sangat baik). Ada perencana bernama Arthur (Joseph Gordon-Levitt), Ariadne (Ellen Page) adalah seorang mahasiswa arsitektur brilian yang mendesain dunia dalam mimpi orang lain, Eames (Tom Hardy) adalah pemalsu yang menciptakan gambar-gambar dalam mimpi, dan Yusup (Dileep Rao) yang bertanggungjawab untuk "menidurkan" korban.

Cillian Murphy bermain sebagai Fischer, seorang target yang mimpinya akan diinfiltrasi atas perintah dari Saito (Ken Watanabe). Istri Dom yang misterius, Mal, dimainkan oleh Marion Cotillard. Ayah Mal, Miles (Michael Caine) adalah orang yang mengajari Dom memasuki keadaan mengantuk orang lain.

Jika bingung menonton film ini, maka anda tidak sendirian. Menonton Inception tidaklah semudah membaca resensi filmnya. Butuh konsentrasi penuh dan bahkan beberapa adegan harus anda ulang untuk memahami maksudnya.

Nolan berhasil menyuguhkan jalinan cerita yang luar biasa bagus. Tetapi, kita sulit untuk terhubung secara emosional dengan film ini karena kita terlalu sibuk memahami plotnya. Inception mudah dikagumi tetapi sulit untuk membuat kita merasa tersentuh dengan jalan ceritanya. Bagaimanapun, Resensi Film Bagus sangat merekomendasikan Inception.

Sutradara : Christopher Nolan
Skenario : Christopher Nolan
Pemain : Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Ellen Page, Tom Hardy, Dileep Rao, Cillian Murphy, Marion Cotillard, Michael Caine, Ken Watanabe

Download Wallpaper Inception

Life As We Know It, Martir Dalam Komedi Romantis

2010-10-23T15:55:00.001+07:00

Katherine Heigl dan Josh Duhamel berhasil menampilkan chemistry yang memikat, tetapi Life As We Know It tersandung dalam hal cerita yang secara canggung memadukan skenario sitkom yang familiar dengan sebuah tragedi kematian. Membuat sebuah cerita komedi romantis berdasarkan tragedi memang memerlukan sebuah kelihaian tersendiri. Jika saja film ini ditangani oleh sutradara yang lebih baik mungkin hasilnya akan lain. Cerita yang ditulis oleh Ian Deitchman dan Kristin Rusk Robinson hanya menyajikan tawa yang sudah bisa ditebak sebelumnya.

Duhamel berperan sebagai Messer, seorang penakluk wanita yang tampan dan bersahabat dengan Peter (Hayes MacArthur), yang menikah dengan Alison (Christina Hendricks). Heigl berperan sebagai Holly, sahabat Alison yang selalu tegang dan ambisius.
Messer dan Holly adalah tokoh yang dengan mudah dapat kita temui dalam film komedi romantis ala Hollywood:atraktif dan pintar. Secara umum, film ini memang sebuah komedi romantis standar khas Hollywood. Untungnya, sang pembuat film menghindari scene "kencan berantakan" yang sudah sangat sering dibuat.

Komedi yang coba dihadirkan malah terpotong oleh melodrama saat Peter dan Alison meninggal dalam sebuah kecelakaan. Setelah itu, baru terungkap bahwa Messer dan Holly (tanpa sepengetahuan mereka) sudah ditunjuk oleh Peter dan Alison untuk menjadi wali bagi anak mereka, Sophie. Walaupun awalnya saling tidak suka, Messer dan Holly harus pindah ke rumah Peter dan Alison untuk mengasuh Sophie bersama-sama. Dari sini humor-humor standar tentang anak kecil (muntahan dan popok kotor, misalnya) mengalir. Sayangnya, tidak ada yang original dari humor-humor semacam ini walaupun ada materi yang menarik untuk penonton yang sudah memiliki anak.

Premis utama Life As We Know It sungguh sulit diterima akal sehat. Kenapa Peter dan Alison tidak pernah memberitahu Messer dan Holly bahwa merekalah yang ditunjuk menjadi wali bagi Sophie? Apakah tidak sempat untuk bertanya pada mereka? Kemudian, ketika Messer dan Holly jatuh cinta, sebuah kalimat aneh muncul dari bibir Holly,"I wonder if they planned this." Apakah sepasang suami istri rela "merencanakan" kematian mereka agar sahabat-sahabatnya bisa menjalin cinta? Bagaimanapun, konsep martir seperti ini adalah sesuatu yang unik untuk membangun sebuah cerita komedi romantis.

Sutradara : Greg Berlanti
Skenario : Ian Deitchman, Kristin Rusk Robinson
Pemain : Katherine Heigl, Josh Duhamel, Hayes MacArthur, Christina Hendricks
Rating : 5.2/10

Stone, Sebuah Ambigu Moral

2010-10-21T03:25:00.002+07:00

Resensi Film Bagus sangat antusias dengan film berjudul Stone ini karena 2 aktor watak jempolan bermain di sini, Robert De Niro dan Edward Norton. Ekspektasi pun melambung, sekaligus bertanya-tanya, akankah duet ini sehebat kombinasi De Niro - Al Pacino dalam Righteous Kill?

Inti cerita Stone merupakan sesuatu yang klasik dalam subgenre drama kriminal/penjara. Sutradara John Curran dan penulis Angus Maclahlan mencoba menggali kaburnya garis batas antara aparat penegak hukum dan penjahat. Yang mungkin membedakan dengan drama kriminal lain adalah spektrum spiritual yang menyelimuti cerita ini.
De Niro berperan sebagai Jack Mabry, seorang perwira penjara yang sudah di ambang pensiun. Tetapi, sebelumnya dia harus me-review sebuah kasus rumit yang melibatkan penjahat pembakar (arsonist) bernama Gerald "Stone" Creeson (diperankan dengan amat bagus oleh Norton). Melihat kaliber kedua aktor ini, seharusnya kita melihat adu karakter yang kuat dan menarik. Tetapi kedalaman karakter mereka justru tidak terasa.

Cerita menjadi lebih rumit dengan kehadiran istri Stone yang licik, Lucetta (Milla Jovovich), yang melakukan segalanya untuk membantu Stone. Ada juga istri Mabry yang religius, Madylyn (Fances Conroy, yang penampilannya sulit untuk dihargai). Mulai dari sini, cerita berkelindan antara Stone dan istrinya dengan Mabry untuk saling mempengaruhi. Masa lalu Mabry yang secara lahiriah terlihat religius (ditambah dengan istrinya yang memang religius) membuat Stone melakukan pendekatan yang sama terhadap Mabry. Kita akan terus bertanya-tanya, siapakah yang berhasil menanamkan pengaruhnya?

Masalah dalam film ini adalah kebosanan penonton. Ya, walaupun dialognya bagus dan scene yang dihadirkan amat menyengat, ada kemungkinan anda akan bosan menonton film ini. De Niro tetap tampil amat natural, Norton tetap mempesona seperti biasa, tetapi apa yang seharusnya mereka lakukan dan ucapkan tidak terlalu istimewa. Rasanya, ini bukanlah penampilan terbaik mereka.

Well, memang ini film yang cukup bagus tetapi jangan samakan dengan duet De Niro - Pacino seperti sudah disinggung di awal resensi ini.

Sutradara : John Curran
Skenario : Angus MacLachlan
Pemain : Robert De Niro, Edward Norton, Milla Jovovich, Frances Conroy

Download Wallpaper Stone

Greenberg, Pameran Karakter Ala Stiller

2010-10-18T14:07:00.001+07:00

Greenberg adalah sebuah film tentang meraih sebuah kehidupan yang tidak pernah dibayangkan sebelumnya dan pastinya tidak akan menarik perhatian para penggemar film action. Tetapi jika anda mencari sebuah film yang realistis dengan karakter kuat penuh emosi, maka Resensi Film Bagus merekomendasikan Greenberg.

Sutradara Noah Baumbach meramu sebuah skrip yang bersifat perseptif akan kepingan-kepingan hidup seseorang berdasarkan cerita yang dia susun bersama istrinya, aktris Jennifer Jason Leigh.
Baumbach berhasil menyajikan humor dan kesedihan dalam sesosok karakter yang pintar tapi nerotik. Ben Stiller berperan sebagai Roger Greenberg yang cerewet dan sangat berbeda dengan karakter komikal yang selama ini menjadi trademark Stiller.

Roger berusia 40an dan mengalami krisis paruh baya yang cukup parah. Dia meninggalkan rumahnya di New York untuk menjaga rumah saudaranya, Philip (Chris Messina) di Hollywood Hills. Philip sedang menjalani liburan panjang dengan istri dan dua anaknya.

Roger membawa sifat individualis ala New York-nya ke Los Angeles. Dia sering salah mengartikan orang lain. Dia juga lebih sering tinggal dalam rumah, menjaga anjing peliharaan Philip bernama Mahler, dan hanya sesekali keluar rumah untuk membangun rumah anjing bagi Mahler atau berbelanja.

Florence (Greta Gerwig) adalah anak buah Philip dan dipasrahi untuk mengurus Mahler. Dia berusia 25, seorng penyanyi dengan hati terbuka, dan bisa menerima Roger yang menyebalkan (selalu membantah dan sensitif) walaupun keduanya merasa tidak nyaman saat pertama bertemu. Saat mereka saling jatuh cinta, mudah ditebak, mereka malah merasa canggung satu sama lain. Perlu dicatat, Stiller dan Gerwig tampil luar biasa berdua. Rhys Ifans juga menonjol sebagai Ivan, sahabat Roger yang pasif tapi jauh lebih dewasa.

Baumbach mempunyai feel yang luar biasa terhadap pemilihan kata-kata dalam dialog. Dia juga membeberkan sebuah perilaku secara detil. Semuanya membuat film ini menjadi sangat jujur, penuh kedalaman, dan tajam.

Sutradara : Noah Baumbach
Skenario : Noah Baumbach, Jennifer Jason Leigh
Pemain : Greta Gerwig, Chris Messina, Ben Stiller, Rhys Ifans

Who R U

2010-10-18T13:30:00.001+07:00

Apakah baru-baru ini anda menyaksikan film horor yang bagus? Tidak perlu menyalahkan diri sendiri jika jawabannya adalah tidak karena memang Hollywood belum lagi memproduksi horor yang bagus. Untuk mengobati dahaga anda akan film horor, Resensi Film Bagus menyodorkan sebuah produksi Thailand berjudul Who R U.

Who R U diklaim berdasarkan sebuat kisah nyata dan dibintangi aktris TV veteran Sinjai Plengpanich. Dia bermain sebagai Nida, seorang penjual DVD porno. Nida mempunyai seorang anak, Ton, yang selama 5 tahun mengunci diri dalam kamar dan bermain video games. Ton mengunci diri karena dia menderita sebuah sndrom yng membuat dirinya menjadi sosok anti-sosial. Dia selalu mengancam untuk bunuh diri jika dipaksa keluar dari kamarnya. Hal ini membuat komunikasi antara Nida dan Ton hanya bisa dilakukan lewat catatan yang diselipkan di bawah pintu.

Pada dasarnya, film ini bercerita tentang orang-orang yang hidupnya berkelindan dengan Ton sekaligus memaparkan kondisi psikologis yang dialami Ton. Tetapi, dengan banyaknya orang yang penasaran akan kehidupan Ton maka bukanlah sebuah kejutan jika ada dari mereka yang "melampaui batas" dan mengakibatkan terjadinya sebuah peristiwa horor. Apakah itu?

Who R U menyajikan horor yang suram, lengkap dengan teriakan, jeritan, dan darah. Semuanya disajikan secara efisien dan tepat. Pemilihan obyek dan efek suara menjadi andalan untuk menciptakan kengerian. Lantas, adalah hantu atau setan di sini? Well, silakan menunggu hingga film mencapai klimaksnya.

Sebaiknya para penikmat horor sejati menonton film ini, terutama saat bioskop dipenuhi film-film horor lokal yang memajang para bintang porno asing sebagai jualannya...

Eat Pray Love, Pencarian yang Berlebihan

2010-10-15T13:54:00.002+07:00

Dalam Eat Pray Love, Julia Roberts bertemu gajah, berkonsultasi dengan dukun ompong, dan makan banyak sekali pasta. Film yang cukup heboh di Indonesia ini adalah tentang liburan di Italia/India/Indonesia ketika Roberts berperan sebagai wartawan Elizabeth Gilbert yang mencoba mengerti jiwanya yang bimbang.

Eat Pray Love adalah sebuah cerita yang tipis. Seorang perempuan terhormat mengakhiri perkawinannya untuk alasan yang samar-samar dan memutuskan untuk "berkenalan" dengan dirinya. Dia berkelana ke Italia untuk menikmati makanannya, pergi ke India untuk bermeditasi, dan menemukan cintanya di Indonesia. Walaupun terkesan dibuat-buat, film ini cukup menarik sebagai sebuah film perjalanan dengan proses pencarian jati diri digambarkan secara fasih.
Siapa pun yang pernah membaca buku tulisan Gilbert pasti tahu tentang kepribadian dan filosofinya. Roberts sebetulnya tampil menawan saat dia membawakan sosok Gilbert yang terkadang tidak menimbulkan simpati. Tetapi Sutradara Ryan Murphy menghabiskan terlalu banyak waktu untuk meng-close up ekspresi wajah sedih yang ditampilkan Roberts dengan tatap mata sendu.

Murphy, kreator/sutradara/penulis serial TV Nip/Tuck dan Glee (yang semuanya bernada gembira) adalah pilihan yang cukup aneh untuk menyutradarai sebuah film drama yang agak "berat". Dia tidak bergaya fun seperti dalam Glee, justru banyak menampilkan keputusasaan yang melelahkan di wajah Rberts dalam setengah jam pertama. Di sisi lain, Roberts sukses memercikkan chemistry yang kuat bersama James Franco yang bermain sebagai seorang aktor dan menjadi cinta pertama Gilbert setelah perceraiannya.

Suami Gilbert, Stephen (Billy Crudup), adalah orang yang tidak bisa diprediksi, punya kekurangan dalam hal kepribadian dan arah karir. Dalam film, karakter Stephen mempunyai dimensi yang berbeda dengan yang ada dalam buku.

Setelah bermeditasi di India, Gilbert mengunjungi Indonesia di mana dia bertemu orang bijak bernama Ketut (Hadi Subiyanto). Dia juga bertemu Felipe, orang Brazil yang diperankan secara cemerlang oleh Javier Bardem.

Murhy mengisi film ini dengan terlalu banyak montase dan gambar pemandangan alam lokal yang sebenarnya indah tetapi terasa berlebihan. Walaupun ada beberapa dialog lucu, ada kesan ketergesa-gesaan dalam film ini terutama dalam hal obervasi lokasi. Seluruh perjalanan yang ditampilkan terkesan hanyalah perjalanan seorang perempuan kaya yang iseng mengisi waktu luangnya. Bukan perjalanan spiritual untuk mencari jati diri..

Sutradara : Ryan Murphy
Skenario : Ryan Murphy, Jennifer Salt
Pemain : Julia Roberts, Hadi Subiyanto, James Franco, Javier Bardem, Billy Crudup

Download Wallpaper Eat Pray Love

Going the Distance, Bukan Komedi Romantis yang Bagus

2010-10-15T13:24:00.002+07:00

"What really matters is what you like, not what you're like," ujar John Cussack dalam High Fidelity, sebuah komedi romantis yang bagus tentang seorang pria 30an yang tidak bisa menjaga hubungan, sebagian karena dia mempunyai mimpi-mimpi yang aneh. Going the Distance adalah komedi romantis yang biasa-biasa saja tentang pria yang kurang lebih sama. Garret (Justin Long), seorang staf A&R yang frustrasi di perusahaan rekaman New York jatuh cinta pda Erin (Drew Barrymore), perempuan 31 tahun yang magang di sebuah surat kabar. Setelah bersama selama 6

minggu, Erin kembali ke sekolahnya di Stanford yng memaksa pasangan ini berhubungan jarak jauh. Mereka kesulitan mempertahankan hubungan terutama karena kenyataan bahwa "what they are like is basically what they like", sesuatu yang berkembang menjadi membosankan.

Film ini mendapat rating R-rated karena banyaknya kata makian (F-word) yng diucapkan. Kata makian ini diucapkan tanpa alasan yang jelas, terutama karena ini adalah film komedi romantis. Sutradara Nanette Burstein secara aneh sering menggunakan handheld camera, mungkin karena latar belakangnya sebagai sutradara film dokumenter. Sekali lagi, Going the Distance bukanlah film komedi romantis nomor satu. Yang membuat Resensi Film Bagus betah adalah wajah cantik dan tubuh molek Drew Barrymore...

Sutradara : Nanette Burstein

Skenario : Geoff LaTulippe

Pemain : Drew Barrymore, Justin Long, Charlie Day

Download Wallpaper Going the Distance

Toy Story 3, Masterpiece dari Pixar

2010-10-12T05:20:00.002+07:00

Resensi Film Bagus selalu merasa takjub pada para seniman animasi di Pixar yang selalu bisa muncul dengan cerita-cerita yang bagus dan inovatif. Hal ini bisa dibilang sebagai kejaaiban dalam film modern saat ini. Kali ini Pixar mencapai prestasi yang luar biasa dalam Toy Story 3. Sutradara Lee Unkrich dan para penulis skenario (John Lasseter, Andrew Stanton, dan Michael Arndt) berhasil menghadirkan sebuah plot yang segar dan memikat.
Toy Story 3 memiliki semua yang dibutuhkan dalam film animasi yang bagus: lucu, menyentuh, exciting, dan cerdas. Para aktor jempolan yang mengisi suara Woody (Tom Hanks), Buzz Lightyear (Tim Allen), dan karakter mainan lainnya memberi kontribusi luar biasa terhadap perkembangan karakter dalam salah satu film animasi terbaik yang pernah ada ini.

Tahun berlalu sejak 1995. Si pemilik mainan, Andy, kini berusia 17 tahun dan bersiap untuk kuliah. Saudaranya, Molly, kini adalah sorang remaja yang tergila-gila pada Ipod. Sementara anjing keuarga yang dulu lincah kini semakin tua dan lambat. Semua mainan tetap bersenang-senang meski mereka kini ditempatkan dalam sebuah kotak. Tetapi masa depan mereka tidak pasti. Apakah mereka tetap akan dimainkan atau merana dalam ketidakjelasan di loteng berdebu?

Mereka semua lantas terdampar di tempat penitipan anak Sunnyside, "tempat yang kacau dan menyedihkan" menurut Mr. Pricklepants (Timothy Dalton. Ya, Timothy Dalton yang itu). Film lantas berkembang menjadi thriller usaha pelarian diri di mana ketegangan berpadu dengan tawa.

Karakter-karakter yang sudah tidak asing kembali hadir di sini. Mereka adalah Woody, Buzz, Jessie, Mr dan Mrs. Potato Head, Dinosaur, dan Barbie yang kali ini mendapat musuh tangguh diantaranya boneka Ken, Big Baby yang matanya miring, beruang teddy ungu yang sering berpakaian ungu bernama Lot-O-Huggin, dan monyet yang suaranya melengking. Lantas, bagaimana akhir dari pelarian para tokoh mainan kita?

Pesan yang disampaikan dalam Toy Story 3 amat sederhana (berbeda dengan pesan dalam Cloudy With a Chance of Meatballs): keluarga dan teman adalah yang terpenting walaupun ada ruang dan waktu yang memisahkan. Perubahan bukanlah sesuatu yang patut ditakuti, dan bahkan kematian bisa dihadapi dengan berani dan bermartabat. Klise tapi cukup mengena, kan?

Sutradara : Lee Unkrich
Skenario : John Lasseter, Andrew Stanton, Michael Arndt
Pengisi Suara : Tom Hanks, Tim Allen, Michael Keaton, Timothy Dalton

Download Wallpaper Toy Story 3

Cloudy With A Chance of Meatballs

2010-10-11T20:22:00.002+07:00

Di luar dugaan Resensi Film Bagus, Cloudy With A Chance of Meatballs ternyata menyuguhkan sajian film animasi yang gurih walaupun tidak sama benar dengan buku aslinya yang terbit tahun 1978. Para penggemar buku aslinya akan menemukan perbedaan saat menonton film ini tetapi mereka juga tidak akan kecewa. Cerita di film ini lebih luas dibanding versi bukunya yang memang jauh lebih sederhana. Pilihan untuk memperluas cerita bisa dimengerti karena versi aslinya memang terlalu singkat untuk dijadikan film bioskop berdurasi panjang.
Karakter-karakter dalam film ini juga berbeda dibandingkan bukunya. Kita bertemu dengan Flint Lockwood (Bill Hader), seorang anak canggung yang mengidolakan ilmuwan dan penemu dan bermimpi bisa menciptakan sesuatu yang bisa menolong dunia. Tetapi teman-teman sekolahnya merendahkan Flint dan hanya menganggap dia sebagai seorang anak aneh kurang pergaulan. Hanya sang ibu (Lauren Graham) yang selalu mendukung Flint. Tetapi, setelah ibunya meninggal, ayahnya yang kasar (James Caan) memaksanya untuk bergabung dalam bisnis keluarga.

Kampung halaman mereka, kota bernama Swallow Falls, adalah sebuah pulau yang kehidupan masyarakatnya ditunjang oleh ekspor sarden kalengan. Tetap semuanya, termasuk nama kota, berubah saat Flint menyempurnakan sebuah mesin yang dapat mengubah air menjadi makanan. Burger keju, pancake, donat, dan makanan enak berjatuhan dari langit sehingga nama kota mereka pun berubah menjadi Chewandswallow.

Tiba-tiba semua yang tadinya mengejek Flint berubah dan berbalik menganggap dia sebagai pahlawan. Sam Parks (Anna Faris), seorang reporter, kemudian dikirim ke Chewandswallow. Dia dan Flint menjalin sebuah hubungan berdasarkan minat mereka terhadap sains.

Sutradara Phil Lord dan Christopher Miller berhasil menyajikan cerita komikal dan absurd dengan menyajikan pesan-pesan yang halus dan lebih mutakhir daripada yang biasa kita temui dalam film-film animasi. Ada pesan lembut tentang anti junk food, pesan untuk tidak rakus, dan sebuah cara pintar untuk mengatasi ketegangan hubungan dengan orang tua (dalam hal ini, ketegangan antara Flint dan ayahnya).

Cerita yang bagus dilengkapi dengan animasi 3D yang apik. Makanan yang berjatuhan dan fenomena cuaca menjadi terlihat sangat nyata. Karakter-karakter pendukung yang disisipkan sangat menyenangkan terutama monyet milik Flint, Steve (Neil Patrick Harris), dokter Guatemala yang jenaka, dan seorang pilot (Benjamin Bratt).

Tetapi, Cloudy with a Chance of Meatballs terasa berlebihan dalam 15 menit terakhir. Mesin pengubah makanan menjadi rusak, dan saat Flint dan Sam akan memperbaiki mereka dihambat oleh walikota sok kuasa (Bruce Campbell). Ending yang berlarut-larut hampir merusak mood dalam menonton film ini.

Sutradara : Phil Lord, Chris Miller
Skenario : Phil Lord, Chris Miller
Pengisi suara : Bill Hader, Anna Faris, James Caan, Bruce Campbell, Benjamin Bratt

Download Wallpaper Cloudy With A Chance of Meatballs

The Other Guys

2010-10-09T03:36:00.002+07:00

Kesalahan fatal yang dibuat oleh Terry Hoitz (Mark Wahlberg) di masa lalu saat bertugas (dia menembak Derek Jeter, seorang bintang baseball) dan keengganan Allan Gamble (Will Ferrel) untuk bertugas di lapangan membuat keduanya harus menerima nasib menjadi The Other Guys (orang biasa atau pecundang) di kepolisian New York. Kepolisian New York yang malu lalu menugaskan merka untuk melakukan pekerjaan adminstrasi bagi dua orang polisi hebat, Danson (Dwayne "The Rock" Johnson) dan Highsmith (Samuel L. Jackson).
Hoitz dan Johnson lantas "terpaksa" menggantikan Danson dan Highsmith saat harus melakukan investigasi atas seorang pengusaha, David Ershon (Steve Coogan). Di sinilah mereka berusaha membuktikan kalo mereka bukan sekedar The Other Guys.

Will Ferrel, yang pernah gagal dalam Land of The Lost, kali ini menebus kegagalannya itu. Dia tampil sangat baik di The Other Guys dengan memberikan penampilan yang jenius. Kemitraannya bersama Mark Wahlberg pun sangat sempurna dengan chemistry yang terjalin tiada duanya. Wahlberg sendiri, di luar dugaan, tampil amat sangat lucu yang berbeda jauh dengan image keras dan dingin yang selama ini melekat dalam dirinya.

Sungguh, The Other Guys adalah sebuah film komedi yang tidak akan gagal membuat penontonnya terpingkal-pingkal. Adegan awal di mana Ferrel dan Wahlberg berdebat tentang siapa yang akan menang dalam pertarungan antara singa dan tuna membuktikan hal itu. Adegan ini ditulis dan ditampilkan dengan sangat baik sehingga sanggup menghadirkan kelucuan dengan logika yang aneh. Selain humor yang sarkatis dan segar, film ini juga menyuguhkan adegan laga, kejar-kejaran mobil, ledakan, serta pesan politik yang memprovokasi. Resensi Film Bagus sangat merekomendasikan The Other Guys karena film ini berpotensi menjadi film komedi terbaik tahun ini.

Sutradara : Adam McKay
Skenario : Adam McKay, Chris Henchy
Pemain : Will Ferrell, Mark Wahlberg, Samuel L. Jackson, Dwayne Johnson

Download Wallpaper The Other Guys

Ny Name Is Khan

2010-10-06T20:48:00.001+07:00

Rizwan Khan adalah seorang muslim dari Mumbai yang menderita Asperger's Syndrome, sebuah bentuk dari autisme. Setelah dewasa dia pindah ke Amerika dan menikahi Mandira, seorang single mother beragama Hindu. Setelah peristiwa 9/11, Rizwan ditahan di bandara LA karena dicurigai sebagai teroris dalam sebuah perjalanannya untuk menemui presiden Amerika. Dia melakukan perjalanan ini hanya untuk berkata pada sang presiden,"my name is Khan, and i'm not a terrorist". Sebuah perjalanan yang membuatnya menapaktilasi jalan hidupnya sejak kecil.
Perlu diakui, film ini adalah salah satu yang menawan dan didukung oleh permainan apik dari Sahrukh Khan dan Kajol. My Name Is Khan juga menjadi salah satu film yang paling berarti yang pernah dibuat oleh Bollywood. Setidaknya, film ini berani keluar dari stereotipe khas Bollywood yang terlanjur menempel di benak kita selama ini. Tak ada akting berlebihan ataupun storyline yang klise di sini. Sutradara Karan Johar juga berhasil menyajikan cerita yang kompleks secara sederhana.

Sinematografi, penyutradaraan, dan penampilan yang brilian membuat film ini sangat pantas untuk dinikmati kapan pun juga. Karakter yang ada di film ini akan tetap menempel di hati anda sekalipun anda sudah keluar dari bioskop atau mematikan DVD player anda. Penampilan Kajol yang tetap intens sepanjang film yang durasinya lama ini perlu diacungi jempol. Begitu juga Sharukh Khan yang sukses menampilkan sosok Rizwan. Kita seolah percaya bahwa Sahrukh Khan memang menderita Asperger's Syndrome dalam kehidupan nyata. Sangat meyakinkan....

Ini memang bukan film baru dan kemungkinan anda sudah menontonnya. Tetapi, jika belum, segeralah menonton My Name Is Khan. Anda tidak hanya akan terhibur tetapi juga akan terinspirasi dan (mungkin) berpikir ulang tentang hidup anda selama ini...

Sutradara : Karan Johar
Skenario : Shibani Bathija

Pemain : Shahrukh Khan, Kajol
Rating IMDB : 7.2/10

The Last Exorcism

2010-10-05T19:06:00.002+07:00

Ada berapa film tentang exorcism (pengusiran setan) yang anda tahu? Sebenarnya ini adalah pertanyaan yang retoris karena cuma ada satu film tentang exorcism. Film lain yang bertema sejenis hanyalah preluel, sequel ,remake, dan parodi yang menerima bermacam kritik dan pujian dalam resensi-resensi yang dibuat.
The Last Exorcism adalah sebuah film oleh Daniel Stamm yang walaupun berbiaya rendah ternyata hasilnya bagus dengan dukungan skenario yang ditulis dengan bagus pula oleh duet Huck Botko dan Andrew Gurland. Stamm menggunakan teknik story telling yang disebut faux documentary dan dia sangat berhasil melakukannya. Keberhasilan ini patut diapresiasi karena banyak film beranggaran rendah yang juga memakai pendekatan ini tetapi gagal.

Skenario oleh Botko dan Gurland yang berpadu dengan kepandaian Stamm meramu hentakan dan kejutan akan membuat anda menyaksikan sebuah film horor yang menakutkan tetapi adegan-adegannya tidak akan membuat perut anda mulas.

The Last Exorcism dibuka dengan adegan seorang sutradara perempuan dan juru kamera pria (yang suaranya sering terdengar tetapi jarang terlihat sepanjang film) yang mengikuti seorang pendeta Evangelis Cotton Marcus (Patrcik Fabian). Cotton akan melakukan exorcism terakhirnya berdasarkan surat permintaan yang masuk. Mereka bertiga lantas meminta izin sesorang petani Kristen fundamental (Louis Herthum) untuk menyembuhkan anak sang petani, Nell (Ashley Bell). Saudara laki-laki Nell, Caleb (Caleb Landry Jones) sempat menghalangi dan bersikap sinis terhadap Cotton. Setelah melewati "hadangan" Caleb dan melakukan pemeriksaan, Cotton menyimpulkan bahwa Nell sebenarnya lebih membutuhkan terapi psikiatris ketimbang exorcism. Cotton salah besar.

Resensi Film Bagus merekomendasikan film ini jika anda ingin terhibur dengan film-film horor atau jika anda ingin mengingat kembali Blair Witch Project.

Sutradara : Daniel Stamm
Skenario : Huck Botko, Andrew Gurland
Pemain : Patrick Fabian, Ashley Bell, Louis Herthum, Caleb Landry Jones

Download Wallpaper The Last Exorcism

The Sorcerer's Apprentice

2010-10-05T18:40:00.002+07:00

Mungkin anda sudah pernah membaca resensi film The Sorcerer's Apprentice di tempat lain yang membuat anda menganggap film ini bukanlah film yang bagus. Well, mereka tidak sepenuhnya salah tetapi Resensi Film Bagus mencoba memberikan sebuah pandangan baru.

The Sorcerer's Apprentice adalah sebuah film hiburan yang "enteng" dan tidak dimaksudkan untuk membuat penonton mengernyitkan dahi sepanjang film. Jika anda menyukai The Mummy, National Treasure, atau Lake Placid, maka tidak sulit untuk menyukai The Sorcerer's Apprentice.
Nicholas Cage bermain sangat baik di film ini. Dia membuat pakaian kulit yang dipakainya terlihat sangat bagus dan mengingatkan kita pada Ghost Rider. Dia pun bisa membangun chemistry yang kuat dengan Baruchel. Alfred Molina juga sangat terlihat menikmati perannya sebagai villain yang enjoyable.

Hal-hal lain yang menonjol dari film ini adalah tempo yang terjaga dan beberapa scene yang cukup bisa membuat kita tertawa (meskipun tidak terbahak-bahak). Efek khusus yang digunakan dalam adegan sihir terlihat masuk akal dan tidak terkesan mengada-ada. Patut digarisbawahi adalah adegan penyihir yang tidak klasik layaknya Harry Potter yang mengibaskan tongkat sihir.

Memang, siapapun setuju bahwa The Sorcerer's Apprentice tidak akan menjadi film klasik serta memiliki kekurangan di sana-sini. Bagaimanapun, ini adalah sebuah film hiburan yang sangat cocok untuk disaksikan oleh seluruh keluarga dalam acara makan bersama yang santai. Maka, undanglah teman-teman atau keluarga anda serta siapkan makanan ringan sebelum menonton film ini.

Sutradara : Jon Turteltaub
Skenario : Lawrence Konner, Mark Rosenthal
Pemain : Nicolas Cage, Jay Baruchel, Alfred Molina

Download Wallpaper The Sorcerer's Apprentice

The Experiment

2010-10-01T03:56:00.001+07:00

Kali ini, yang mendapat kesempatan dibuat resensinya adalah film yang lumayan bagus berjudul The Experiment. Film ini adalah remake dari Das Experiment produksi Jerman tahun 2001. The Experiment bercerita tentang 26 orang yang terpilih untuk berpartisipasi dalam sebuah penelitian dengan berperan sebagai sipir penjara dan narapidana. Penelitian ini mempelajari perilaku agresif dalam sebuah penjara artifisial dan benar-benar pernah dilakukan di penjara Stanford tahun 1971. Para responden dibagi perannya secara acak tetapi kemudian penelitian ini menjadi kacau.
Walaupun brutal, film ini brilian dalam mengeksplorasi sifat dasar manusia, naluri, dan pertentangan moral. Masalahnya, layaknya sebuah remake ala Hollywood, film ini terlalu mengandalkan nama besar para aktornya, serta terlalu fokus pada adegan fighting dan sudut pengambilan gambar yang sebenarnya cantik. Hal yang paling penting, karakterisasi dan pengembangan karakter yang merupakan inti dari film ini, kurang digarap secara mendalam. Tensi antar karakter juga kurang tinggi yang membuat orisinalitas film ini tidak terlalu terlihat.

Mengenai masalah akting, rasanya Adrien Brody bermain cukup baik. Cam Gigandet juga terlihat nakal seperti biasanya. Sebaliknya, Forest Whitaker bermain sangat buruk. Seperti biasa, dia berakting seperti orang yang mengalami kesulitan untuk berbicara membuat siapapun akan merasa terganggu mendengarnya. Dari resensi tadi bisa disimpulkan bahwa The Experiment bisa menjadi pilihan jika anda mengharapkan sebuah film yang enjoyable. Tidak lebih...

Sutradara : Paul Scheuring
Skenario : Paul Scheuring
Pemain : Adrien Brody, Cam Gigandet, Forest Whitaker

Rating IMDB : 6.3/10

Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen

2010-09-30T22:07:00.001+07:00

Apakah film ini disutradarai oleh Andrew Lau? Itulah pertanyaan yang muncul di benak Resensi Film Bagus saat menyaksikan Legend of the Fist: The Return of Chen Zhen. Lau, yang sukses menggarap Intenal Affair terbilang gagal dalam film terbarunya kali ini. Legenda Chen Zhen lahir saat Bruce Lee memainkannya tahun 1972 dalam film legendaris Fist of Fury. Tetapi, tokoh fiksional ini sering dimainkan lagi oleh, antara lain, Jet Li tahun 1994 dan sebuah mini seri dengan pemeran Donnie Yen (yang juga bermain sebagai Chen Zhen dalam film layar lebar garapan Lau ini).
Film ini adalah kelanjutan dari versi mini serinya, dengan mengambil setting 7 tahun setelah "kematian" Chen Zhen. Sekarang Zhen (Yen) muncul kembali dengan menyamar sebagai pengusaha kaya yang juga seorang playboy (sebuah kombinasi yang sangat umum :P) dan sangat sering mengunjungi klub Casablanca yang dimiliki oleh mafia Shanghai (Anthony Wong). Zhen merencanakan untuk menyusup ke jaringan mafia itu saat mereka beraliansi dengan Jepang.

Film dibuka dengan adegan yang spektakuler ala Bruce Lee saat Zhen menghajar satu batalion musuh dalam Perang Dunia I. Kemudian, ketika kita melihat dia di Casablanca, seolah-olah bersahabat dengan sang bos mafia, pertanyaan muncul di kepala kita. Dari mana Zhen mendapat uang untuk bisa berpura-pura menjadi pengusaha kaya yang juga playboy? Untuk apa dia menyusup ke Casablanca selain untuk mendekati penyanyi bernama Kiki (Shu Qi)? Lalu, saat kita melihat dia bertarung dengan topeng hitam melawan orang Jepang, film pun berubah menjadi sangat komikal.

Well, penulis skenario telah menyisipkan karakter layaknya karakter komik yang cukup menghibur. Tetapi jika anda mengharapkan Yen memamerkan gerakan-gerakan menakjubkan seperti dalam Ip Man, maka lupakan sajalah. Lau lebih fokus pada gambar-gambar yang menyolok, set yang mewah, dan subplot yang tidak dikembangkan dengan baik.

Dari segi akting, Shu Qi benar-benar tampil bagus dan menyegarkan. Dia menampilkan percikan-percikan pesona dan emosi yang cukup. Wong tampil sebagaimana biasanya dia tampil. Sementara Donnie Yen terlihat lebih sibuk bermain sebagai Bruce Lee ketimbang sebagai Chen Zhen. Resensi Film Bagus merekomendasikan film ini hanya jika anda penggemar Bruce Lee.

Sutradara : Andrew Lau

Skenario : Gordon Chan

Pemain : Donnie Yen, Shu Qi, Anthony Wong
Rating IMDB : 6.0/10

Social Network

2010-09-28T23:50:00.002+07:00

Kali ini Resensi Film Bagus mengetengahkan film Social Network. Ini adalah film tentang Mark Zuckerberg, seorang yang menjadi kaya di usia muda karena Facebook. Semua pasti sudah tahu tentang Facebook yang amat fenomenal ini. Film ini bukanlah cerita tentang seorang yang menjadi kaya karena internet, bukanlah tentang website yang populer, juga bukan tentang keserakahan atau kekuasaan. Film ini bercerita tentang betapa orang sangat ingin diterima oleh sekelilingnya. Beberapa orang terlahir cantik atau ganteng dan ada juga yang dianugerahi bakat olahraga atau seni yang luar biasa. Tetapi ada juga orang yang biasa-biasa saja dan hanyalah bagaikan angin lalu bagi orang di sekelilingnya.
Social Network diawali oleh Zuckerberg (Jesse Eisenberg) yang merasa dirinya kurang populer sehingga dia merasa harus bisa masuk ke dalam salah satu dari 8 klub elit yang ada di Harvard. Kemudian, dia membuat facemash.com (cikal bakal facebook) yang memuat foto-foto mahasiswi Harvard dan memungkinkan pengunjung untuk mengklik foto siapapun yang dianggap seksi. Ini membuat Zuckerberg dibenci oleh para mahasiswi dan mendapat ancaman dari pacar mereka. Zuckerberg kemudian mendapat perhatian dari Cameron Winklevoss yang adalah anggota Porcelain Club, salah satu club elite Harvard yang berbisnis dengan dia untuk mengembangkan facemash.com. Tetap saja, Zuckerberg tidak benar-benar diterima di club elite Harvard. Dia hanyalah rekan bisnis mereka.

Anda mungkin berpikir kalau film ini menggambarkan karakter Mark Zuckerberg sebagai orang yang simpatik. Jangan salah, dia adalah seorang tiran dengan ambisi yang tidak terbatas. Dia mendepak Winklevoss setelah merasa tidak dihormati sebagaimana yang dia inginkan. Ketika sahabatnya sekaligus partner bisnis Facebook-nya, Eduardo Saverin (Andrew Garfield), menjadi calon anggota club elite, Zuckerberg menutup pintu terhadap ide-ide baru dan akhirnya mendepak Saverin juga. Zuckerberg mencoba untuk meraih penerimaan dari orang lain dengan cara melakukan penolakan.

Social Network bukanlah film yang sederhana. David Fincher melakukan pendekatan yang berbeda dibandingkan film lain pada umumnya dan dia berhasil melakukan itu. Penonton tidak diharapkan untuk memberi simpati pada Zuckerberg selama film ini berlangsung. Tidak ada adegan emosional saat film mencapai klimaks dengan Zuckerberg yang merasa sangat kesepian. Fincher dan penulis Aaron Sorkin berhasil membuat film ini tidak semata-mata tentang Facebook, melainkan tentang bagaimana seseorang bisa menjadi buta oleh ambisinya untuk bisa diterima secara sosial. Faktor inilah yang membuat Resensi Film Bagus sangat merekomendasikan film ini.

Sutradara : David Fincher

Skenario : Aaron Sorkin

Pemain : Jesse Eisenberg, Rooney Mara, Armie Hammer, Andrew Garfield

Download Wallpaper Social Network

Centurion

2010-09-28T17:53:00.003+07:00

Centurion adalah sebuah contoh film yang sukses menghadirkan kekerasan sebagai suguhan utamanya. Dari segi itu, Resensi Film Bagus merasa film ini bisa dibandingkan dengan Kill Bill atau Ninja Assassin. Perut yang robek dan darah yang tertumpah tanpa henti dapat kita temui dengan mudah di film ini.

Dengan bantuan kru dan pemain yang bagus, sutradara Neil Marshall berhasil membuat inti cerita yang sederhana (sesederhana kejar-kejaran antara tikus dan kucing) menjadi tontonan laga yang sangat menghibur. Adegan penyergapan The Ninth Legion menunjukkan kelas Marshall sebagai sutradara yang sanggup memaksimalkan anggaran yang sedikit. Pengambilan gambar juga dilakukan dengan
sangat teliti sehingga muncul tone yang ideal dalam tiap gambar. Tetapi, Marshall harus lebih memperhatikan proses editing. Beberapa adegan fighting nyaris saja rusak karena pemotongan yang kurang bagus.

Calon bintang Hollywood, Michael Fassbender, tampil sangat menonjol. Fassbender sukses menghadirkan sosok pemimpin yang kharismatis dan sangat meyakinkan baik secara fisik ataupun dramatik. Dominic West tidak bisa dibilang gagal bermain sebagai seorang jenderal yang kasar, Olga Kurylenko tampil bagus sebagai ksatria yang penuh dendam sementara David Morrisey menambahkan pengaruhnya dalam film ini.

Jika anda menyukai film-film kolosal layaknya 300, maka Centurion sangat direkomendasikan oleh Resensi Film Bagus.

Sutradara : Neil Marshall

Skenario : Neil Marshall
Pemain : Michael Fassbender, Olga Kurylenko, David Morrisey

Download Wallpaper Centurion

The Expendables

2010-09-28T17:52:00.003+07:00

Ekspektasi para penggemar film action terhadap film ini amatlah tinggi. Itu juga dirasakan oleh Resensi Film Bagus mengingat banyaknya bintang film laga yang ambil bagian dalam The Expendables (Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Eric Roberts). Bisa dibilang, inilah film laga dengan line ups terbaik yang pernah ada. Ternyata, film ini bisa memenuhi ekspektasi tadi karena sanggup meramu berbagai elemen yang ada. Kekerasan beroktan tinggi, adegan bom yang
bagus, komedi yang lucu, pokoknya semua adegan khas film action ada di film ini. Sebagai sutradara, Sylvester Stallone sangat berhasil meracik adegan kekerasan penuh darah dengan kadar yang tepat tanpa harus menjadi konyol.

Plot cerita yang disuguhkan tidaklah terlalu orisinal, tetapi memang bukan itu yang "dijual" oleh Stallone lewat The Expendables ini. Para pemain, tanpa diragukan, tampil fantastik. Mereka bermain tanpa mengedepankan ego, sangat akrab, dan saling menjaga satu sama lain adalah sebuah prioritas. Stallone patut mendapat pujian karena membawa mereka semua bekerja sama dengan baik.

The Expendables adalah jenis film yang akan membuat anda melekat di kursi penonton dan tidak ingin kehilangan sebuah adegan pun. Anda akan terpukau, tertawa, dan merasakan adrenalin anda terpompa hingga batas maksimum karena adegan laga yang lebih banyak dibanding Rambo atau Rocky. Jika anda mengaku sebagai penggemar sejati film action (tetapi tidak memiliki kelainan jantung ataupun masih di bawah umur), maka Resensi Film Bagus merekomendasikan anda untuk menonton The Expendables. IMDB sendiri memberi rating 7.0/10.

Sutradara : Sylvester Stallone

Skenario : Sylvester Stallone, Dave Callaham

Pemain : Sylvester Stallone, Jason Statham, Jet Li, Dolph Lundgren, Eric Roberts

Download Wallpaper The Expendables

Wall Street: Money Never Sleeps

2010-09-23T16:38:00.002+07:00

Film Wall Street pertama yang dirilis pada 1987 membawa penonton ke dunia keuangan yang eksotik. Itu adalah masa di mana berita keuangan mendominasi halaman koran dan media massa. Kemudian muncullah film itu yang bercerita tentang dunia perbankan dengan gaya thriller. Para trader berbicara cepat tiada henti, pialang mengambil keputusan di sela-sela minum kopi, jutaan dolar berpindah sekejap mata, dan nasib seseorang bisa langsung berubah karena insider trading. Semua itu membuat kita membenarkan frase yang diucapkan Gordon Gekko (Michael Douglas), "Greed is good".

Oliver Stone kembali ke dunia itu dengan sekuel Wall Street:Money Never Sleeps. Tetapi, dunia finansial sekarang tidaklah lagi seeksotis 23 tahun yang lalu. Itulah sebabnya Stone dan penulisnya, Allan Loeb dan Stephen Schiff membuat sebuah cerita yang bersentuhan dengan penonton masa sekarang yang memandang sinis pada dunia finansial setelah krisis 2008. Mereka juga dengan bijaksana meletakkan Gekko sebagai subplot film ini.

Cerita dimulai dengan kebebasan Gekko dari penjara pada 2001 dengan adegan lucu yang cukup menghibur. Stone dengan cepat menyandingkan Gekko dengan Jake Moore (Shia LaBeouf), seorang trader muda yang menjalin hubungan dengan anak Gekko yang bernama Winnie (Carey Mulligan).

Fokus kemudian berpindah ke 2008 di mana Jake mengalami nasib buruk akibat firma investment-banking tempatnya bekerja bangkrut. Bosnya, yang diperankan oleh Frank Langella, mengalami kerugian akibat bailout dari pemerintah tidak juga turun. Saat itulah, Bretton James (Josh Brolin), seorang partner dari bank saingan menghajar dengan telak. Jake kemudian menemukan cara untuk membalaskan dendam bosnya, sebuah cara yang justru menarik perhatian Bretton. Uniknya, Bretton menawari Jake pekerjaan. Jake menerimanya tapi tetap ingin membalaskan dendam bosnya yang lama.

Sementara itu, Jake berguru pada Gekko yang baru saja merilis sebuah buku. Jake menawarkan sebuath fasilitas untuk Gekko agar bisa memperbaiki hubungannya dengan Winnie. Gekko setuju, tapi tetap dia saja menyikapi tawaran ini dengan sangat lihai dan cerdik.

Douglas tampil sangat brilian seperti yang biasa ia lakukan. Jika ia mendapat Oscar di film ini, maka ini akan menjadi sangat fenomenal karena dia juga mendapatkannya di Wall Street pertama tahun 1987. LaBeouf dengan baik menyeimbangkan karakter idealisme dengan pragmatisme yang kaku. Dia berhasil menampilkan karakter Jake Moore yang punya kesungguhan dan tekad baja. Mulligan dan Brolin juga sangat baik meskipun hanya mendapat peran pendukung.

Stone membesut film ini dengan terlalu indah di sana sini. Ini ditunjukkan dengan kamera yang mengelilingi Manhattan dengan point of view seekor burung dan tampilan yang menyerupai berita di CNN. Memang indah tetapi membuat kita tidak terlalu memperhatikan dialog yang sebenarnya sangat kuat.

Sutradara : Oliver Stone
Skenario : Allan Loeb, Stephen Schiff
Pemain : Michael Douglas, Shia LaBeouf, Josh Brolin, Carey Mulligan

Download Wallpaper Wall Street: Money Never Sleeps

The Switch

2010-09-22T21:09:00.003+07:00

Seorang wanita 40 tahun yang belum menikah berubah menjadi seseorang yang sangat ingin hamil. Tujuh tahun kemudian, ia reuni dengan sahabatnya, yang telah hidup dengan rahasia: dia menggantikan sampel sperma dengan pilihan sendiri
Kesan yang pertama muncul dari film ini adalah keterpesonaan terhadap Jason Bateman. Dia tampil natural, lucu, dan berhasil menampakkan emosi yang riil. Jennifer Anniston juga tampil bagus walaupun belum berhasil menyaingi Meg Ryan, sang primadona komedi romantis.
Dibesut oleh duet sutradara Josh Gordon dan Will Speck, film menyajian komedi yang lucu, pesan moral yang dalam, dan romansa yang luar biasa manis. Hubungan antara Wally dan anaknya cukup menyentuh sementara karakter Roland (Patrick Wilson) digambarkan sangat ceroboh dan karikatural. Untuk mencapai keseimbangan antara unsur drama/komedi/romansa sangatlah sulit tetapi duet Gordon dan Speck berhasil menyajikannya dengan baik dan cukup bisa membangun klimaks kala kebenaran harus terungkap.

Layaknya film-film lain, setengah terakhir dari film ini dihabiskan dengan Wally yang tidak berani mengatakan yang sebenarnya kepada Kassie (walaupun tidak dijelaskan alasannya). Ini wajar saja inilah inti cerita film ini. Jika tidak, maka film ini akan cepat selesai.

Secara keseluruhan, film ini memiliki segalanya kecuali ending yang baik. Bagaimanapun, penampilan Bateman sangat baik dan, jika saja ini bukan film "ringan", dia pantas mendapat nominasi Oscar.

Sutradara : Josh Gordon dan Will Speck
Cerita dan Skenario : Allan Loeb, Jeffrey Eugenides
Pemain : Justin Bateman, Jennifer Aniston, Patrick Wilson

Wallpaper The Switch

Aftershocks (Tangshan dadizhen)

2010-09-21T22:50:00.001+07:00

Aftershock diangkat dari gempa bumi dahsyat di Tangshan tahun 1976 yang merenggut nyawa 240.000 orang. Li Na, seorang perempuan, mendapati bahwa 2 anak kembarnya terkubur reruntuhan bangunan. Dia pun menghadapi dilema dalam memutuskan siapa yang harus dia selamatkan, putranya Fonda atau putrinya Fan

Teng. Dia lalu memutuskan untuk menyelamatkan putranya tanpa mengetahui bahwa putrinya mengetahui keputusannya ini. Ternyata Fan Teng bertahan hidup dan diadopsi oleh sepasang suami istri yang masih muda. Trauma pun membayangi kehidupan Fan Teng..

Sutradara : Xiaogang Feng
Pemain : Jingchu Zhang, Yi Lu, Fan Xu, Daoming Chen, Jin Chen

Rating IMDB : 7.4/10

Resident Evil: Afterlife

2010-09-21T21:56:00.001+07:00

Dalam dunia yang dirusak oleh infeksi virus yang mengubah korbannya menjadi mayat hiduo (zombie), Alice melanjutkan perjalanan untuk menemukan korban dan memimpin mereka menuju keselamatan. Pertempuran dengan Umbrella Corporation mencapai level baru, tapi Alice mendapat bantuan tak terduga dari seorang teman lama. Sebuah petunjuk baru yang menjanjikan tempat yang aman dari zombie membawa mereka ke Los Angeles, tetapi ketika mereka tiba kota ini dipadati oleh ribuan zombie. Alice dan rekan-rekannya melangkah ke dalam perangkap mematikan.

Resensi

Sulit untuk tidak jatuh cinta dengan Alice, tokoh menakjubkan dimainkan oleh supermodel kelahiran Ukraina- Milla Jovovich film yang diangkat dari video game ini. Sayangnya, tidak mungkin merasakan hal yang sama untuk film keempat di seri meskipun film ini dibuat dengan anggaran jutaan dollar dengan menampilkan efek yang fantastis.

Film ini dibuka dengan adegan spektakuler saat Alice dan tentaranya menyerbu markas The Umbrella di Tokyo. Ini adalah adegan bagus yang sangat bisa mewakili karakternya di video game.
Sisanya adalah sebuah pertunjukan yang biasa saja.

Sutradara Paul Anderson mengecewakan kita dengan membunuh semua klon Alice dan melucuti kekuatan superhuman yang dimiliki oleh Alice. Kematian teman-teman Alice membuat film ini memiliki ending yang menggantung.

Resident Evil: Afterlife memiliki kekurangan dalam hal karakter yang humanis dan one liner jokes yang tidak lucu. Kita hanya disuguhi serangkaian pembunuhan yang membosankan dan senseless. Shawn Roberts bermain buruk dan "sukses" menampilkan sosok villain yang tidak berkharisma serta mudah dilupakan.

Sutradara : Paul W.S. Anderson
Skenario : Paul W.S. Anderson
Pemain : Milla Jovovich, Ali Larter, Kim Coates, Shawn Roberts, Sergio Peris-Mencheta

Rating IMDB : 6.7/10